Paleta kolorów i zapachów, 2021

Bogactwo barw kwitnącej przyrody, bajeczne kwiaty w wazonie na stole, w domu na ścianie wnoszą radość kolorów, radość światła i koloru, tęczowy nastrój oraz obfitość ciepła i miłości.

"Paleta kolorów i zapachów" to obraz o wymiarach 100x90 cm z 2021 roku. Autorem pracy jest Alla Preobrazhenska-Ronikier.

Praca wykonana została w technice olej. Jest to rodzaj farb malarskich, których składnikami są olej lniany oraz pigment. Technika własnoręcznego przygotowania farb oraz malowania nimi wymaga wiedzy, cierpliwości (obrazy olejne dość długo schną) oraz ćwiczeń; efekt, jaki dzięki nim uzyskany, jest wart tego wysiłku ze względu na dobrą trwałość obrazu oraz świetlistość kolorów. Farby olejne mają długą historię, która w przypadku Europy sięga XV wieku. Pierwszymi artystami, którzy zaczęli posługiwać się olejami na desce byli artyści flamandzcy i holenderscy, tacy jak Jan van Eyck oraz Rogier van der Weyden, którzy posługiwali się techniką laserunkową (nakładali półprzezroczyste, cienkie warstwy olejne na monochromatyczną podmalówkę, wzmacniając niektóre tony). W XVII wieku modna była technika alla prima, malowania „od razu”, często mieszając farby olejne na płótnie, nakładane impastowo. Zwolennikami takiego wariantu byli Peter Paul Rubens czy Diego Velazquez.

Podłożem tej pracy jest tkanina. Jest to wyrób włókienniczy, który można uzyskać poprzez przeplatanie ze sobą prostopadłych układów nitek, należących do tzw. Osnowy oraz wątku. Tkaniny można wytwarzać ręcznie lub produkować na skalę przemysłową. Ze względu na rodzaj wykorzystywanego surowca, można wyróżnić tkaniny lniane, jedwabne, bawełniane, wełniane, jutowe. Osobną grupę stanowią tkaniny artystyczne, wykonywane najczęściej ręcznie na prostych krosnach tkackich. Tkanina bywa również wykorzystywana jako podobrazie malarskie lub kanwa wysokojakościowych wydruków cyfrowych.

Pracę możemy zakwalifikować do styli: ekspresjonizm, figuratywne. Przerysowane kompozycje, zniekształcenie przedstawianego świata, zaburzenia proporcji oraz perspektywy dzieła, wykorzystanie twardych linii i kolorów nietypowych dla rzeczywistości to charakterystyczne cechy Ekspresjonizmu. Przykładami prac figuratywnymi są prace Petera Paula Rubensa, Diego Velazqueza, Jana Vermeera czy Jana Matejki.

Przewodni temat pracy to kwiaty. Są to wizualne formy przedstawiające "nieprzedstawieniowe" aspekty rzeczywistości - myśli, idee, symbole. Abstrakcje często wykorzystują podświadomość odbiorcy w odbiorze dzieła sztuki, pozbawiając go możliwości tradycyjnej interpretacji kompozycji malarskiej i rzeźbiarskiej.

Wśród gamy kolorystycznej dominują kolory: czerwony, żółty, zielony, inne. Czerwony, który w zależności od kontekstu, kojarzy się z ogniem, krwią, miłością, strachem, śmiercią. Prawdopodobnie jest to najbardziej wieloznaczna barwa w całej kulturze wizualnej. Dzięki żółtej barwie, nasze wnętrze wyda się przyjazne i gościnneZielony, który doskonale sprawdza się we wnętrzach jasnych. Zaskakująco estetyczny efekt można osiągnąć również poprzez zestawienie tej barwy z błękitami.

Klimat obrazu opisać mozna jako radość. Radość można osiagnąć poprzez kolory kojarzące się z przyrodą - np. Zielenią czy błękitami.