JUMP

Ilona Foryś biogram

Obrazy

Rozmiar 75 cm x 200 cm x 2 cm

Rok: 2017

$240
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410

Wysyłka jest możliwa do wskazanych krajów: Polska

238 Wyświetlenia

  • Darmowa dostawa na terenie Polski
  • 14 dni na zwrot pracy
  • 10% zniżki na oprawę
  • Certyfikat autentyczności
  • Odbiór w centrum Warszawy
  • Wygodne formy płatności

JUMP

"JUMP" - obraz jest dziełem z 2017 roku I charakteryzuje się wymiarem 200x75 cm. Autorem jest Ilona Foryś.

Dzieło zostało wykonane w technikach: spray, olej na płótnie, akryl na płótnie. Szybkość i łatwość tej metody zadecydowały o dużej karierze sprayu jako podstawowego narzędzia street artu do wyrażania w przestrzeni miejskiej politycznych, społecznych i kulturowych haseł. Jest to technika polegająca na naniesieniu gruntu malarskiego na płótno rozciągnięte na krosnach, a w drugiej kolejności na pokryciu go farbami olejnymi, tworzącymi konkretną kompozycję. Farby akrylowe można kupić nie tylko jako żel w tubce, ale również w postaci płynu i sprayu. Artystami, których prace powstawały w technice akrylowej, byli Tadeusz Dominik czy Leon Tarasewicz.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla styli abstrakcja, street art, ekspresjonizm, pop-art. Abstrakcja to styl odrzucający odzwierciedlenie rzeczywistości I w zamian przekazanie jej w postaci abstrakcyjnych pojęć i idei, miedzy innymi przy pomocy kolorów, kształtów I linii. Street art czyli sztuka uliczna, polega na wyrażaniu siebie jako części społeczności o konkretnych potrzebach, nieobojętnych wobec wydarzeń regulujących jej codzienność. Dlatego też zdecydowana większość malunków na murach dotyczy aktualnych wydarzeń, komentowanych często z humorem, ironią, przekąsem. Ekspresjonizm to kierunek w sztuce, który pojawił się w końcu XIX wieku w Europie, który charakteryzują mocne, przerysowane kompozycje, twarde linie, zniekształcenie świata przedstawionego, zaburzenie proporcji oraz perspektywy dzieła, wykorzystanie kolorów nietypowych dla rzeczywistości. Artystami z Polski, którzy czerpali z tego nurtu była Natalia LL czy grupa Neo Neo Neo (Jan Dobkowski i Jerzy Zieliński).

Tematyka pracy to abstrakcja.

Wśród gamy kolorystycznej dominują kolory: biały, czarny, różowy, fioletowy, niebieski, zielony, czerwony, złoty, brązowy. Biały, który w zależności od techniki, nadaje kompozycji świetlistości oraz wzmacnia kontrasty światło-cieniowe. Czarny, który tworzy niezwykle ciekawe połączenia z ciemnymi wnętrzami, dobrze wygląda również w białych pomieszczeniach jako biegun przeciwny wobec sterylnego, jasnego pokoju. Fioletowy, który budzi skojarzenia ze światem roślin: irysami, glicynią, fuksją i fiołkami, dlatego też może budzić skojarzenia z dekoracyjnymi kompozycjami secesyjnymi. Niebieski, który dominował w twórczości Picassa w latach 1901-1904, dlatego też ten etap artystyczny nazywa się „Okresem błękitnym”Zielony, który doskonale sprawdza się we wnętrzach jasnych. Zaskakująco estetyczny efekt można osiągnąć również poprzez zestawienie tej barwy z błękitami. Poprzez odpowiedni kontekst czerwień może podkreślać silne emocje, niebezpieczeństwo bądź przyjemność. Wprowadza również dynamikę do kompozycji. Kolor złoty oznacza sferę niebiańską, władzę oraz luksusBrązowy, który jest barwą ziemistą, naturalną, wykorzystywaną zarówno do zgaszenia kompozycji jak i podkreślenia jej związków z przyrodą.

Nastroj pracy charakteryzują żywiołowość, pasja. Żywiołowość mogą wywoływać dzieła sztuki o wibrujących barwach i dynamicznych liniach. Pasja, którą można osiągnąć dzięki motywom miłości, przyjemności, pożądania, lub – z drugiej strony – agresji, złości i wzburzenia uczuciowego.

Prace artysty - Ilona Foryś
Ilona Foryś
20 cm x 24 cm
$70
Ilona Foryś
97 cm x 162 cm
$840
Ilona Foryś
50 cm x 70 cm
$80
Ilona Foryś
70 cm x 50 cm
SPRZEDANO

Nasi partnerzy:

BeArt Kultura i sztuka RMF Classic Antykwariusze Cinoa Młody Byron Koneser

Płatności obsługują:

PayPal PayU

Jesteśmy też na: