- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
"W galerii " - grafika jest dziełem z 2001 roku I charakteryzuje się wymiarem 37x48 cm. Autorem jest Henryk Płóciennik.
Dzieło zostało wykonane w technice linoryt. Jest to jedna z wypukłych technik graficznych, pod względem uzyskanego efektu przypominająca drzeworyt. Polega ona na wielokierunkowym żłobieniu nożem lub dłutem w linoleum – materiale wyprodukowanym z włókien i oleju z lnu, kalafonii, pigmentu, mączki drzewnej oraz tkaniny jutowej. Linoleum zostało wprowadzone na rynek w latach 60-tych XIX wieku, zaś wynalazcą tego materiału jest Frederick Walton. Tak wycięty rysunek pokrywa się farbą oraz odbija na papierze w ręcznej prasie lub przy pomocy kostki introligatorskiej. Wśród twórców linorytów można wymienić Romana Opałkę i Henryka Płóciennika.
Autor pracy wykorzystał jako podłoże papier. Jest to medium wykorzystywane jako podobrazie, stanowiące alternatywę dla płótna i deski. Papier, w zależności od rodzaju, pozwala na uzyskanie różnorodnych efektów. Ten o gramaturze 200 g/m2, o zwartej strukturze, i dużej chłonności, przeznaczony jest do farb akwarelowych, gwaszu, temper i tuszu. Innym typem papieru jest papier bezkwasowy, odporny na działanie czasu oraz promieni słonecznych. Z kolei ziarnisty papier o gramaturze 90 g/m2 może być wykorzystywany do rysunku kredkami, pastelami, sepią, węglem, sangwiną, ołówkiem. Papier jako podobrazie wykorzystywano od antyku; w średniowieczu powstawały na nim cenne miniatury oraz pierwsze projekty architektoniczne. W czasach renesansu stanowił podstawę szkiców koncepcyjnych, zaś od momentu wynalezienia druku stał się niezbędnym elementem do tworzenia grafiki. Współcześnie popularność zyskują aukcje dzieł sztuki na papierze; najdroższą papierową pracą sprzedaną na polskiej aukcji jest „Macierzyństwo” Stanisława Wyspiańskiego.
Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu surrealizm. Surrealizm, który narodził sie latach 20-tych we Francji, charakteryzował się wykorzystaniem szerokiego repertuaru narzędzi plastycznych: obrazów, rzeźb, pierwszych instalacji, asamblaży, fotomontaży. W malarstwie często nawiązywali do prymitywizmu czy realizmu, poddając go deformacji.
Tematyka pracy to akt. Akty, w kontekście rytualnym, można było spotkać w kulturach prehistorycznych.
Wśród gamy kolorystycznej dominuje kolor czarny, który tworzy niezwykle ciekawe połączenia z ciemnymi wnętrzami, dobrze wygląda również w białych pomieszczeniach jako biegun przeciwny wobec sterylnego, jasnego pokoju.
Nastroj pracy charakteryzuje pasja. Z nastrojem tym kojarzą się ciepłe kolory, takie jak czerwienie i pomarańcze oraz tematy związane z uczuciami i zmysłowością.