Machakw - Stara Ropucha, 2013
Linoryt, Papier
100 cm x 70 cm
- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
Machakw - Stara Ropucha
Grafika o tytule "Machakw - Stara Ropucha" to praca z 2013 roku o wymiarach 70x100 cm. Jej autorem jest Karolina Lademann.
W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę linoryt. Jest to jedna z wypukłych technik graficznych, pod względem uzyskanego efektu przypominająca drzeworyt. Polega ona na wielokierunkowym żłobieniu nożem lub dłutem w linoleum – materiale wyprodukowanym z włókien i oleju z lnu, kalafonii, pigmentu, mączki drzewnej oraz tkaniny jutowej. Linoleum zostało wprowadzone na rynek w latach 60-tych XIX wieku, zaś wynalazcą tego materiału jest Frederick Walton. Tak wycięty rysunek pokrywa się farbą oraz odbija na papierze w ręcznej prasie lub przy pomocy kostki introligatorskiej. Wśród twórców linorytów można wymienić Romana Opałkę i Henryka Płóciennika.
Podłożem tej pracy jest karton. Jest to wyrób papierniczy powstały na skutek masowej produkcji, którego gramatura znacznie różni się od papieru ksero, wynosząc od 160 g/m² do 315 g/m². Kartony poligraficzne są z kolei jeszcze grubsze, a ich gramaturę można określić jako 200 g/m² do 500 g/m². Kartony wykorzystuje się do produkcji wszelkiego rodzaju opakowań, pudełek, książek dziecięcych typu board books, pocztówek, teczek biurowych. Dla artystów stanowią jedno z podłoży malarskich oraz materiał do produkcji rzeźb.
Artysta wykonał grafikę w stylu realizm. Powrotem do realizmu okazał się hiperrealizm, będący mistrzowskim, niezwykle szczegółowym odzwierciedleniem rzeczywistości.
Przewodni temat pracy to portret. Portret pojawił się w starożytności, już wtedy podejmując próby psychologicznego ukazania modela. Jako samodzielne dzieło sztuki powrócił dopiero w późnym średniowieczu.
Wśród gamy kolorystycznej dominują kolory: czarny, niebieski, zielony. Czarny, który tworzy niezwykle ciekawe połączenia z ciemnymi wnętrzami, dobrze wygląda również w białych pomieszczeniach jako biegun przeciwny wobec sterylnego, jasnego pokoju. Niebieski, który dominował w twórczości Picassa w latach 1901-1904, dlatego też ten etap artystyczny nazywa się „Okresem błękitnym”W zestawieniu z ziemistymi odcieniami, kolor zielony wywoła efekt rajskiego ogrodu nawet w zamkniętym pomieszczeniu.
Klimat grafiki opisać mozna jako melancholia. Melancholia jest uczuciem wywoływanym przez wspomnienia, dlatego odczujemy ją, kiedy dzieło sztuki poruszy naszą indywidualną strunę pamięci.