Niedokończony sen, 2023

Obraz "Niedokończony sen" to dzieło, które wprowadza widza w świat marzeń i niedopowiedzianych pragnień, otwierając przed nim przestrzeń do refleksji nad naturą ludzkiej egzystencji. Na pierwszym planie znajdują się fantazyjne, organiczne formy roślinne, które zdają się pulsować życiem, jakby wyjęte z głębi snu. Te nierealne rośliny symbolizują kruchość i zmienność naszych marzeń, które, choć często nieuchwytne, pozostawiają trwały ślad w naszej świadomości.

Centralnym punktem kompozycji jest niebieski koń, który zdaje się wzbijać ku słońcu. Jego niebieska sylwetka wywołuje wrażenie czegoś nierealnego, a zarazem pełnego dążenia do światła i spełnienia. Koń ten może symbolizować nasze nieosiągnięte cele i aspiracje, które mimo przeszkód, wciąż dążą do realizacji. Jego wzlot ku słońcu jest wyrazem nadziei i niezłomności w obliczu przeciwności ale również przypomnieniem o tym, co pozostaje niedokończone i zawieszone w czasie.

Tytuł "Niedokończony sen" nadaje obrazowi głębszy, metaforyczny wymiar. Odnosi się nie tylko do snów przerwanych w ich trakcie, ale też do tych marzeń i celów, które wciąż czekają na spełnienie. Obraz sugeruje moment zawieszenia, niedokończenia, a jednocześnie zmagania z własnymi ograniczeniami. Jest to przypomnienie o nieustannej drodze, jaką przebywamy w życiu – o pragnieniach, które z jednej strony pozostają niespełnione, z drugiej jednak, dają nadzieję na nowe wrażenia i cele.

 Boki obrazu zamalowane białą farbą. 

 Całość pokryta jest werniksem, który nadaje obrazowi subtelnego połysku i zabezpiecza przed blaknięciem kolorów.

"Niedokończony sen" to obraz o wymiarach 80x100 cm z 2023 roku. Autorem pracy jest Aldona Zając.

Praca wykonana została w technice akryl. Jest to farba syntetyczna, w produkcji której wykorzystuje się cząsteczki pigmentów oraz żywice poliakrylowe. Początkowo, farby akrylowe wykorzystywano do prac przemysłowych i budowlanych, m. In. Pokrywając nimi ściany budynków w klimacie nadmorskim, jednak od lat 50-tych szybko zyskiwały popularność jako medium malarskie. Posiadają liczne zalety: szybki czas schnięcia, dostępność, stosunkowo niską cenę, bogatą gamę kolorystyczną oraz łatwość posługiwania się nią. Może być wykorzystywana do pokrywania zarówno płótna jak i drewna, szkła, metalu, papieru, kartonu. Występuje w postaci płynnej (w pojemnikach) oraz żelowej (w tubkach) Farba akrylowa jest dobrym rozwiązaniem dla początkujących artystów, chociaż spotkamy ją w twórczości kanonicznych mistrzów malarstwa, takich jak Basquiat, Andy Warhol czy Edward Dwurnik.

Podłożem tej pracy jest płótno. Jest to tkanina o splocie płóciennym, posiadająca wielorakie zastosowanie. Płótno wykorzystywane jest jako podobrazie malarskie: najpopularniejszymi rodzajami są te wykonane z włókien bawełnianych lub lnianych. Płótno malarskie bywa mocowane na krosnach (drewnianych listwach), tworząc blejtram lub umieszczane na desce drewnianej przy pomocy odpowiedniego kleju. Płótno jest w następnej kolejności gruntowane oraz pokrywane farbą.

Pracę możemy zakwalifikować do stylu ekspresjonizm. Najsłynniejszymi polskimi ekspresjonistami byli artyści należący do grupy BUNT, działającej przed II wojną światową.

Tematem tej pracy jest pejzaż. W przeszłości pejzaż był jednym z głównych motywów prac w Akademiach Malarstwa i Rzeźby. Funkcjonował w mitologicznym, alegorycznym kontekście a jego potencjał został odkryty przez niemieckich romantyków, których prace odzwierciedlały marzenia i niepokoje człowieka.

"Niedokończony sen" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: pomarańczowy, zielony, niebieski. Barwa pomarańczowa dobrze sprawdzi się w jasnej przestrzeni, wymagającej ożywienia i wprowadzenia centralnego elementu dla wystroju wnętrza. W zestawieniu z ziemistymi odcieniami, kolor zielony wywoła efekt rajskiego ogrodu nawet w zamkniętym pomieszczeniu. Niebieski, który dominował w twórczości Picassa w latach 1901-1904, dlatego też ten etap artystyczny nazywa się „Okresem błękitnym”.

Nastroj pracy charakteryzują pasja, radość, spokój, żywiołowość. Wywołują ją tematy dotyczące miłości i erotyki, zaś wśród kolorów pełnych pasji na pewno znajdą się czerwienie i róż. Radość, którą wywołują jasne kolory, dekoracyjne linie i motywy takie jak ludzie, natura oraz zwierzęta. Spokój najlepiej osiągnąć przy pomocy minimalistycznych kompozycji, które cechują ograniczoną paletą kolorystyczną. Żywiołowość, którą osiąga się poprzez wibrującą kolorystykę oraz emocjonalne tematy malarskie i rzeźbiarskie.