Potęga kształtu, 2024

Obraz prezentuje wielki okrąg, który zdaje się być zanurzony w głębokim granacie tła, przypominającej nieskończony kosmos. Dominują na nim delikatne odcienie pomarańczu, różu, żółci i zieleni. Całość tworzy efekt przypominający wschód słońca nad odległym horyzontem. Tekstura dzieła jest nieco chropowata, jakby malarz kropkującą techniką czy niechlujnym pędzlem malował światło, które trzeszczy na powierzchni obrazu. Aura tajemniczości i spokoju bije od tej kompozycji. Cicho tu, jakby czas na chwilę zatrzymał się w miejscu. W stylu przypomina nieco impressionistyczne zabiegi, choć artysta nie krępuje się lekko eksperymentować, tworząc unikalny efekt vision of serenity. Emocje, które niesie, są niejednoznaczne – z jednej strony odprężenie, z drugiej – subtelny niepokój. Dla mnie, patrząc na ten obraz, czuję spokój, ale też ciekawość. Czy to planeta, czy abstrakcyjna wizja nieznanego?  Kolory tu żyją własnym życiem, tworząc nieskończoność. To sztuka, która nie daje odpowiedzi, tylko zachęca do zadawania pytań.

"Potęga kształtu" - obraz jest dziełem z 2024 roku I charakteryzuje się wymiarem 100x100 cm. Autorem jest Aleksandra Adamczak.

Praca wykonana została w technikach: akryl, technika własna. Jest to farba syntetyczna, w produkcji której wykorzystuje się cząsteczki pigmentów oraz żywice poliakrylowe. Początkowo, farby akrylowe wykorzystywano do prac przemysłowych i budowlanych, m. In. Pokrywając nimi ściany budynków w klimacie nadmorskim, jednak od lat 50-tych szybko zyskiwały popularność jako medium malarskie. Posiadają liczne zalety: szybki czas schnięcia, dostępność, stosunkowo niską cenę, bogatą gamę kolorystyczną oraz łatwość posługiwania się nią. Może być wykorzystywana do pokrywania zarówno płótna jak i drewna, szkła, metalu, papieru, kartonu. Występuje w postaci płynnej (w pojemnikach) oraz żelowej (w tubkach) Farba akrylowa jest dobrym rozwiązaniem dla początkujących artystów, chociaż spotkamy ją w twórczości kanonicznych mistrzów malarstwa, takich jak Basquiat, Andy Warhol czy Edward Dwurnik. W sztuce współczesnej technika własna spotykana jest niezwykle często ze względu na mnogość artystycznych kierunków oraz dominującą w twórczości artystów, już od lat 70-tych, sztukę instalacji.

Podłożem tej pracy jest płótno. Jest to najpopularniejszy rodzaj podobrazia malarskiego, charakteryzujące się splotem płóciennym. Najczęściej do jego produkcji używa się włókien lnianych lub bawełny. Płótno może zostać naciągnięte na drewnianą ramę z blejtramu bądź przyklejone do deski drewnianej. Po zagruntowaniu płótna, jest ono gotowe do pokrycia kompozycją malarską.

Pracę możemy zakwalifikować do stylu abstrakcja. Abstrakcja to styl odrzucający zasadę mimesis, a więc naśladownictwa natury. Intencją abstrakcjonistów nie jest odzwierciedlenie rzeczywistości w jej rzeczywistych kształtach, ale przekazywanie abstrakcyjnych pojęć i idei przy pomocy linii i oraz kolorów dzieła malarskiego.

Tematem tej pracy są abstrakcja, geometria. Geometria, która nadaje dziełom sztuki schematyczną estetykę opartą na relacjach między kształtami i kolorami. Najpopularniejszym autorem geometrycznych kompozycji był holenderski malarz Piet Mondrian związany z grupą De Stijl. Jego intelektualne prace szybko przeniknęły do wzornictwa dekoracyjnego jako czysto dekoracyjne wzory.

"Potęga kształtu" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: biały, pomarańczowy, niebieski, różowy, inne. Biały, który w zależności od techniki, nadaje kompozycji świetlistości oraz wzmacnia kontrasty światło-cieniowe. Pomarańczowy, który jest ogromnie ceniony przez artystów z powodu przyciągania wzroku widza oraz swojego dwoistego charakteru: z jednej strony występuje w przyrodzie, z drugiej posiada dekoracyjną, syntetyczną energię. Błękit może okazać się zbawieniem po stresującym dniu.

Nastroj pracy charakteryzują pasja, radość, spokój, inne. W przypadku pasji, artyści najczęściej stosują ciepłą kolorystykę zdominowaną przez czerwień lub wybierają tematy związane ze sferą uczuciową człowieka. Radość, którą wywołują jasne kolory, dekoracyjne linie i motywy takie jak ludzie, natura oraz zwierzęta. Spokój, który związany jest najczęściej z motywami natury bądź abstrakcją w subtelnej gamie kolorystycznej.