Anna Lupa-Suchy biogram

Bryza, 2018

Olej
50 cm x 60 cm

Obrazy, Ekspresjonizm, Akt

$920
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410
246 Wyświetlenia

  • Darmowa dostawa na terenie Polski
  • 14 dni na zwrot pracy
  • 10% zniżki na oprawę
  • Certyfikat autentyczności
  • Odbiór w centrum Warszawy
  • Wygodne formy płatności

Bryza

"Bryza" to obraz o wymiarach 60x50 cm z 2018 roku. Autorem pracy jest Anna Lupa-Suchy.

Praca wykonana została w technice olej. Farba olejna to rodzaj farby powstała w wyniku zmieszania pigmentu z olejem roślinnym, często lnianym. Jest to wolnoschnąca technika wymagająca wiedzy, doświadczenia i praktyki. Farby olejne po raz pierwszy pojawiły się w starożytności na Dalekim Wschodzie, ale w Europie rozpowszechniły się w XV wieku, najwcześniej najprawdopodobniej we Flandrii. Szybko zyskały popularność ze względu na różnorodne efekty, które mogły być dzięki nim uzyskane – przede wszystkim świetlistość oraz wyrazistość kolorów. Farba olejna może być kładziona impastami, a więc grubymi warstwami, oraz laserunkowo. Laserunki to półprzezroczyste warstwy farby powstałe w wyniku rozcieńczenia ich dużą ilością wody, dzięki którym artysta może zmienić lub wydobyć odpowiedni ton niższych warstw obrazu. Ten klasyczny sposób nakładania cienkich warstw farby olejnej, spotykamy u flamandzkich oraz holenderskich artystów, takich jak Jan van Eyck, Rogier van der Weyden, Jan Vermeer czy Cornelis Gijsbrechts. Inną techniką jest alla prima, a więc nakładanie grubej warstwy farby swobodnym gestem malarskim, czasem bez szkicu przygotowawczego na płótnie, a czasem bazując jedynie na schematycznej kompozycji zaznaczonej pędzlem na podobraziu. Techniką alla prima posługiwał się Peter Paul Rubens oraz Anton van Dyck. Popularność farb olejnych spadła po połowie XX wieku, kiedy wielu artystów zwróciło się ku farbom akrylowym.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu ekspresjonizm. Najsłynniejszymi polskimi ekspresjonistami byli artyści należący do grupy BUNT, działającej przed II wojną światową.

Tematem tej pracy jest akt. Jest to przedstawienie nagiej postaci ludzkiej, podejmujące wątek estetyczny, zmysłowy czy krytyczny.

Wśród gamy kolorystycznej dominują kolory: szary, czerwony, brązowy, wielokolorowy, beż. Szary, który jest elegancki i zachowawczy. Pasuje do każdego typu przestrzeni: industrialnej, retro, minimalistycznej czy kolonialnej. Kolor czerowny należy wprowadzać do przestrzeni wymagających dynamicznego motywu wizualnego. Brązowy, który jest barwą ziemistą, naturalną, wykorzystywaną zarówno do zgaszenia kompozycji jak i podkreślenia jej związków z przyrodą. Dzięki zabiegowi artystycznemu mieszanej kolorystyki z łatwością dopasujemy dzieło do wnętrza o takiej kolorystyce, która występuje choć w jednym fragmencie obrazu czy rzeźby. Głównym zadaniem beżu jest ocieplenie pracy oraz wprowadzenie aury naturalizmu i elegancji.

Nastroj pracy charakteryzuje spokój. Spokój najlepiej osiągnąć przy pomocy minimalistycznych kompozycji, które cechują ograniczoną paletą kolorystyczną.

Prace artysty - Anna Lupa-Suchy
Jak u Goyi, 2014
Olej, Płótno 70 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $2 010
Być może, 2014
Olej, Płótno 81 cm x 65 cm
Cena sprzedaży $1 520
Zurych, 2016
Olej, Płótno 50 cm x 50 cm
Cena sprzedaży $900
Olej, Płótno 120 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $3 540

Nasi partnerzy:

BeArt Kultura i sztuka RMF Classic Antykwariusze Cinoa Młody Byron Koneser

Płatności obsługują:

PayPal PayU

Jesteśmy też na: