Powstrzymując lata, 2025

HOLDINNG  BACK  THE  YEARS

„Holding back the years
Thinking of the fear I’ve had so long
When somebody hears
Listen to the fear that’s gone”

-SIMPLY RED, utwór „Holding bakc the years”

Rozmiar 70 x 150

Strukturalny obraz przedstawiający minimalistyczny krajobraz.
Delikatna struktura obrazu zachęca do wpatrywania się w szczegóły obrazu.
Złocenia i delikatne barwy subtelnie podkreślają melancholijny nastrój  obrazu.
Stonowana i  ciepła kolorystyka wzbogacona jest refleksami złota.
Obraz wykonany w 2025 roku. Farby akrylowe.
Obraz  ma zamalowane boki i nie wymaga oprawiania, gotowy do powieszenia. Doskonale prezentuje się w czarnej ramie.
Pokryty warstwą matowego werniksu. Idealny do nowoczesnych wnętrz, sypialni czy salonu.

"Powstrzymując lata" to obraz o wymiarach 80x140 cm z 2025 roku. Autorem pracy jest Anna Maria Majkutewicz.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał techniki: akryl, technika własna. Farba akrylowa to farba, do produkcji której wykorzystuje się żywice poliakrylowe z cząsteczkami pigmentów. Początkowo, zwłaszcza w latach 50-tych w Stanach Zjednoczonych i Meksyku, wykorzystywano je w budownictwie do malowania elewacji budynków narażonych na morski klimat. Wkrótce zaczęły być stosowane również jako medium malarskie. Są łatwe w użyciu, szybkoschnące, zachowują żywe kolory przez długi czas; ponadto mogą być stosowane na różnych podłożach – płótnach, drewnie, płycie metalowej, szkle, papierze, kartonie. Akryle nie wymagają znajomości skomplikowanych technik, jak bywa to w przypadku farb olejnych, dlatego też stanowią doskonały wybór dla miłośników sztuki, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z malarstwem. Technika ta pozwala na nakładanie zarówno grubych warstw farby, jak i cienkich, laserunkowych. W zależności od stopnia rozcieńczenia farby wodą, akryle mogą występować w postaci żelu w tubce, sprayu, płynu. Są najpopularniejszym rodzajem farby malarskiej, stosowanej między innymi przez Davida Hockneya, Jeana-Michela Basquiata, Andy’ego Warhola, Edwarda Dwurnika, Tadeusza Dominika czy Jana Dobkowskiego. Jest to technika zależna od osobistych artystycznych preferencji artysty: unikatowa i oryginalna. Obejmuje nie tylko sposób mieszania farb i odczynników chemicznych, ale również rodzaj opracowania powierzchni oraz specyficzny gest malarski i rzeźbiarski.

Autor pracy wykorzystał jako podłoże płótno. Jest to tkanina o splocie płóciennym, posiadająca wielorakie zastosowanie. Płótno wykorzystywane jest jako podobrazie malarskie: najpopularniejszymi rodzajami są te wykonane z włókien bawełnianych lub lnianych. Płótno malarskie bywa mocowane na krosnach (drewnianych listwach), tworząc blejtram lub umieszczane na desce drewnianej przy pomocy odpowiedniego kleju. Płótno jest w następnej kolejności gruntowane oraz pokrywane farbą.

Artysta wykonał obraz w stylu abstrakcja. Najbardziej znanymi twórcami kompozycji abstrakcyjnych byli Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee, Kazimierz Malewicz, Lucio Fontana.

Tematyka pracy to abstrakcja.

Autor obrazu wykorzystał przy tworzeniu pracy kolory biały, brązowy, żółty, złoty. Kolor ten stanowi uniwersalny element, który nada naszemu wnętrzu minimalistycznego charakteru. Jeżeli poszukujemy dzieła sztuki, które wizualnie dopasuje się do jasnego, kremowego wnętrza, barwa brązowa z pewnością okaże się strzałem w dziesiątkę. Dzięki żółtej barwie, nasze wnętrze wyda się przyjazne i gościnneZłoty, który kojarzy się zarówno z blichtrem, przepychem, jak również z elegancją i wytwornością. W zależności od ilości złota na obrazie i rzeźbie, wprowadza grę z naturalnym światłem padającym na pracę.

Autor dzieła utrzymał je w nastroju który opisać mozna jako melancholia. Dzieła sztuki o zgaszonych barwach, przedstawiające jesienne krajobrazy bądź postacie ludzkie pogrążone w zadumie wywołują melancholię.