Zapomnienie, 2024

„Pamiętać jest łatwo. To zapomnienie jest prawdziwą sztuką”.

-Brodi Ashton, „Podwieczność”

Rozmiar 100×130

Doskonałe zestawienie delikatnych odcieni brązu, beżu, bieli i złota. Delikatna struktura obrazu i subtelna kompozycja.
Zarysowanie horyzontu pozwala na zróżnicowaną interpretację tego obrazu.
Złoto dodaje elegancji i szyku, a zestawienie kolorystyczne w piękny sposób wkomponuje się do nowoczesnego wnętrza.

Obraz wykonany w 2023 roku. Farby akrylowe.
Obraz wykonany na canvie 3D nie wymaga oprawiania, gotowy do powieszenia. Pokryty warstwą satynowego werniksu. Idealny do nowoczesnych wnętrz, sypialni czy salonu.

"Zapomnienie" to obraz o wymiarach 130x100 cm z 2024 roku. Autorem pracy jest Anna Maria Majkutewicz.

Dzieło zostało wykonane w technice akryl. Jest to farba syntetyczna, w produkcji której wykorzystuje się cząsteczki pigmentów oraz żywice poliakrylowe. Początkowo, farby akrylowe wykorzystywano do prac przemysłowych i budowlanych, m. In. Pokrywając nimi ściany budynków w klimacie nadmorskim, jednak od lat 50-tych szybko zyskiwały popularność jako medium malarskie. Posiadają liczne zalety: szybki czas schnięcia, dostępność, stosunkowo niską cenę, bogatą gamę kolorystyczną oraz łatwość posługiwania się nią. Może być wykorzystywana do pokrywania zarówno płótna jak i drewna, szkła, metalu, papieru, kartonu. Występuje w postaci płynnej (w pojemnikach) oraz żelowej (w tubkach) Farba akrylowa jest dobrym rozwiązaniem dla początkujących artystów, chociaż spotkamy ją w twórczości kanonicznych mistrzów malarstwa, takich jak Basquiat, Andy Warhol czy Edward Dwurnik.

Podłożem tej pracy jest płótno. Jest to rodzaj tkaniny o splocie płóciennym, które charakteryzuje się szerokim zastosowaniem. W przypadku warsztatu artystycznego, płótno występuje w charakterze podobrazia: może zostać rozpięte na listwach drewnianych, tworząc blejtram, lub zostać umieszczone na desce. Kompozycję malarską umieszcza się na płótnie uprzednio zagruntowanym.

Pracę możemy zakwalifikować do stylu abstrakcja. Jest to styl porzucający wszelkie podobieństwa formalne do form rzeczywistych, postulując wyrażanie za pomocą sztuki wartości abstrakcyjnych, idei, emocji, symboli.

Tematem tej pracy jest pejzaż, który w przeszłości był jednym z głównych wątków podejmowanych w Akademiach Malarstwa i Rzeźby. Początkowo funkcjonował w mitologicznym, alegorycznym kontekście. Jego potencjał odkryli niemieccy romantycy, którzy za pośrednictwem natury odzwierciedlali marzenia i niepokoje człowieka.

Wśród gamy kolorystycznej dominuje kolor beż. Beż to dobre rozwiązanie dla rustykalnych, drewnianych wnętrz.

Nastroj pracy charakteryzuje melancholia. Melancholia może być wywoływana przez sztukę wykorzystującą motyw tęsknoty, zadumy nad przeszłością, rozstania czy śmierci.