shopping_cart EN
Iza Kostiukow biogram

Zamknijcie oczy...(1), 2014

Technika własna, Olej, Płótno
100 cm x 80 cm

Obrazy, Abstrakcja, Ekspresjonizm, Abstrakcja

$1 250
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410
46 Wyświetlenia

  • local_shippingDarmowa dostawa na terenie Polski
  • keyboard_return 14 dni na zwrot pracy
  • verified Certyfikat autentyczności
  • business_center Odbiór w centrum Warszawy
  • account_balance_wallet Wygodne formy płatności


Abstrakcyjna praca olejna. Boki obrazu zamalowane. Jest zawerniksowana. Sygnatura z tyłu obrazu. Praca ma bardzo ekspresyjny charakter. Jest minimalistyczna . Powstała na Międzynarodowym plenerze w Galerii ABC w Poznaniu. 


Praca wystawiana:
2016 – Zamknijcie oczy- indywidualna wystawa malarstwa w Galerii Sztuki CKiS Wieża Ciśnień w Koninie - wystawa indywidualna
2016 - Malarstwo - Galeria 33 w Ostrowie Wielkopolskim - wystawa indywidualna
2017 - Malarstwo - Hala Gebhardt - Staahl Polska w Starym Mieście - wystawa indywidualna
2018 - Malarstwo - Iza Kostiukow - wystawa w ramach Salonu Polskiego w Henin-Beaumont we Francji. - wystawa indywidualna

Obraz o tytule "Zamknijcie oczy. . (1)" to praca z 2014 roku o wymiarach 80x100 cm. Jej autorem jest Iza Kostiukow.

Dzieło zostało wykonane w technikach: olej, technika własna. Jest to rodzaj farb malarskich, których składnikami są olej lniany oraz pigment. Technika własnoręcznego przygotowania farb oraz malowania nimi wymaga wiedzy, cierpliwości (obrazy olejne dość długo schną) oraz ćwiczeń; efekt, jaki dzięki nim uzyskany, jest wart tego wysiłku ze względu na dobrą trwałość obrazu oraz świetlistość kolorów. Farby olejne mają długą historię, która w przypadku Europy sięga XV wieku. Pierwszymi artystami, którzy zaczęli posługiwać się olejami na desce byli artyści flamandzcy i holenderscy, tacy jak Jan van Eyck oraz Rogier van der Weyden, którzy posługiwali się techniką laserunkową (nakładali półprzezroczyste, cienkie warstwy olejne na monochromatyczną podmalówkę, wzmacniając niektóre tony). W XVII wieku modna była technika alla prima, malowania „od razu”, często mieszając farby olejne na płótnie, nakładane impastowo. Zwolennikami takiego wariantu byli Peter Paul Rubens czy Diego Velazquez. Technika autorska, niepowtarzalna i oryginalna, zwykle mieszana, zależna od indywidualnej wizji artysty. W dużej mierze polega na eksperymentalnych działaniach samego twórcy.

Autor pracy wykorzystał jako podłoże płótno. Jest to tkanina o splocie płóciennym, posiadająca wielorakie zastosowanie. Płótno wykorzystywane jest jako podobrazie malarskie: najpopularniejszymi rodzajami są te wykonane z włókien bawełnianych lub lnianych. Płótno malarskie bywa mocowane na krosnach (drewnianych listwach), tworząc blejtram lub umieszczane na desce drewnianej przy pomocy odpowiedniego kleju. Płótno jest w następnej kolejności gruntowane oraz pokrywane farbą.

Pracę możemy zakwalifikować do styli: abstrakcja, ekspresjonizm. Abstrakcja to styl odrzucający zasadę mimesis, a więc naśladownictwa natury. Intencją abstrakcjonistów nie jest odzwierciedlenie rzeczywistości w jej rzeczywistych kształtach, ale przekazywanie abstrakcyjnych pojęć i idei przy pomocy linii i oraz kolorów dzieła malarskiego. Ekspresjonizm to kierunek w sztuce, który pojawił się w końcu XIX wieku w Europie, który charakteryzują mocne, przerysowane kompozycje, twarde linie, zniekształcenie świata przedstawionego, zaburzenie proporcji oraz perspektywy dzieła, wykorzystanie kolorów nietypowych dla rzeczywistości.

Tematyka pracy to abstrakcja.

Autor obrazu wykorzystał przy tworzeniu pracy kolory biały, szary, czarny. Kolor ten stanowi uniwersalny element, który nada naszemu wnętrzu minimalistycznego charakteru. Dużą zaletą szarości jest jej uniwersalność, dlatego sprawdzi się zarówno we wnętrzach nowoczesnych jak i staroświeckich. Czarny, który tworzy niezwykle ciekawe połączenia z ciemnymi wnętrzami, dobrze wygląda również w białych pomieszczeniach jako biegun przeciwny wobec sterylnego, jasnego pokoju.

Klimat obrazu opisać mozna jako melancholia. Melancholia to uczucie trudne do określenia, pokrewne tęsknocie i zadumie, dlatego mogą ją wywołać obrazy odwołujące się do naszych pozytwnych przeżyć, np. Widoki morza czy konkretne postacie na obrazach.

Prace artysty - Iza Kostiukow
Akryl, Płótno, 120 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $1 240
Akryl, Płótno, 100 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $1 250
Technika własna, Akryl, Spray, Płótno, 29 cm x 29 cm
Cena sprzedaży $210
Technika własna, Akryl, Spray, Płótno, 120 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $1 310
expand_less mail_outline call
×
Informujemy, iż w celu optymalizacji treści dostępnych w naszym serwisie, dostosowania ich do Państwa indywidualnych potrzeb korzystamy z informacji zapisanych za pomocą plików cookies na urządzeniach końcowych użytkowników. Pliki cookies użytkownik może kontrolować za pomocą ustawień swojej przeglądarki internetowej. Dalsze korzystanie z naszego serwisu internetowego, bez zmiany ustawień przeglądarki internetowej oznacza, iż użytkownik akceptuje stosowanie plików cookies.
Schowaj
Zmień ustawienia