shopping_cart EN
Małgorzata Bryndza biogram

Lemon trip, 2023

Olej, Płótno
40 cm x 40 cm

Obrazy, Abstrakcja, Ekspresjonizm, Martwa natura, Abstrakcja

SPRZEDANO
55 Wyświetlenia

  • local_shippingDarmowa dostawa na terenie Polski
  • keyboard_return 14 dni na zwrot pracy
  • verified Certyfikat autentyczności
  • business_center Odbiór w centrum Warszawy
  • account_balance_wallet Wygodne formy płatności

Obraz wykonany w technice olejnej na podobraziu płóciennym. Wymiary pracy 40x40 cm. Data powstania 2023r. Sygnowany w lewym, dolnym rogu MBryndza. Boczne krawędzie płótna zostały zamalowane, obraz nie wymaga oprawy. Praca przygotowana jest do zawieszenia.

Głównym tematem obrazu jest rower. Jego forma ma charakter sugestywny, ogranicza się do zarysu. Autorka świadomie rezygnuje z rysunku przedmiotu - zatraca jego kształty, po to aby obraz nabrał nowego wyrazu i silniejszego oddziaływania.
W obrazie Lemon trip autorka posługuje się zawężoną gamą barwną, utrzymaną głównie w żółcieniach i szarościach. Posługiwanie się gęstą materią farby, przetarciami i różnorodnością faktury wynikają z poszukiwania własnej interpretacji świata. Zaobserwowana rzeczywistość nie jest źródłem lecz bodźcem, punktem wyjścia w budowaniu przekazu. Gosia Bryndza nie odwzorowuje zaobserwowanej rzeczywistości tylko stara się znaleźć nową jakość w jej przedstawieniu.

"Lemon trip" to obraz o wymiarach 40x40 cm z 2023 roku. Autorem pracy jest Małgorzata Bryndza.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę olej. Jest to medium składające się z barwnego pigmentu oraz oleju lnianego, charakteryzujące się długim czasem schnięcia, wyrazistymi kolorami oraz świetlistą powierzchnią. Istnieje wiele sposobów nakładania farby olejnej na podobrazie: można robić to impastowo, a więc grubymi warstwami czy też laserunkowo, wydobywając konkretny ton niższych warstw obrazu. Pierwszym sposobem posługiwali się w swojej twórczości Rogier van der Weyden i Jan Vermeer; technika alla prima była z kolei charakterystyczna dla Petera Paul Rubensa czy Antonego van Dycka, którzy przed przystąpieniem do malowania jedynie zaznaczali schemat kompozycji pędzlem na płótnie. Farby olejne były dominującą techniką artystyczną do połowy XX wieku, kiedy na rynku pojawiły się farby akrylowe – szybkoschnące i łatwe w użytkowaniu.

Praca wykonana jest w oparciu o płótno. Jest to najpopularniejszy rodzaj podobrazia malarskiego, charakteryzujące się splotem płóciennym. Najczęściej do jego produkcji używa się włókien lnianych lub bawełny. Płótno może zostać naciągnięte na drewnianą ramę z blejtramu bądź przyklejone do deski drewnianej. Po zagruntowaniu płótna, jest ono gotowe do pokrycia kompozycją malarską.

Pracę możemy zakwalifikować do styli: abstrakcja, ekspresjonizm. Najbardziej znanymi twórcami kompozycji abstrakcyjnych byli Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee, Kazimierz Malewicz, Lucio Fontana. Ekspresjonizm to kierunek w sztuce, który pojawił się w końcu XIX wieku w Europie, który charakteryzują mocne, przerysowane kompozycje, twarde linie, zniekształcenie świata przedstawionego, zaburzenie proporcji oraz perspektywy dzieła, wykorzystanie kolorów nietypowych dla rzeczywistości.

Tematem tej pracy są abstrakcja, martwa natura. Martwa natura, która pojawiła się w sztuce już w starożytności. Mistrzami martwej natury byli holenderscy malarze XVII wieku, malujący ją w niezliczonych egzemplarzach. Martwe natury chętnie kupowane były przez mieszczaństwo z Haarlemu oraz Delft, w XVII wieku zostały docenione przez kolekcjonerów „stylu holenderskiego”, w tym króla Stanisława Augusta Poniatowskiego.

Autor obrazu wykorzystał przy tworzeniu pracy kolory beż, brązowy, żółty, szary. Beż, który nadaje lekkości i sprawia, że kompozycja zyskuje efemeryczne oblicze. Kolor brązowy ma duży potencjał związany z wystrojem wnętrz, ponieważ nadaje przestrzeni naturalnego charakteru. Dzięki żółtej barwie praca subtelnie rozjaśni Wasze wnętrza bez drastycznej zmiany w kolorystyce całej przestrzeni. Dużą zaletą szarości jest jej uniwersalność, dlatego sprawdzi się zarówno we wnętrzach nowoczesnych jak i staroświeckich.

Autor dzieła utrzymał je w nastroju który opisać mozna jako radość. Kompozycje malarskie i rzeźbiarskie wywołujące radość są szczególnie pożądane w przestrzeni domowej, gdzie pozwalają nam się zrelaksować.

Prace artysty - Małgorzata Bryndza
Cisza, 2019
Olej, Płótno, 100 cm x 80 cm
Cena sprzedaży $600
Imaginacja, 2018
Olej, Płótno, 80 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $650
Przed i Po, 2021
Olej, Płótno, 100 cm x 130 cm
Cena sprzedaży $1 150
Olej, Płótno, 24 cm x 30 cm
Cena sprzedaży $200
expand_less mail_outline call
×
Informujemy, iż w celu optymalizacji treści dostępnych w naszym serwisie, dostosowania ich do Państwa indywidualnych potrzeb korzystamy z informacji zapisanych za pomocą plików cookies na urządzeniach końcowych użytkowników. Pliki cookies użytkownik może kontrolować za pomocą ustawień swojej przeglądarki internetowej. Dalsze korzystanie z naszego serwisu internetowego, bez zmiany ustawień przeglądarki internetowej oznacza, iż użytkownik akceptuje stosowanie plików cookies.
Schowaj
Zmień ustawienia