Mateusz Kędziora biogram

Lazarus, 2020

Olej, Sklejka
100 cm x 129 cm

Obrazy, Figuratywne, Minimalizm, Inne, Morze

$2 430
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410
16 Wyświetlenia

  • Darmowa dostawa na terenie Polski
  • 14 dni na zwrot pracy
  • 10% zniżki na oprawę
  • Certyfikat autentyczności
  • Odbiór w centrum Warszawy
  • Wygodne formy płatności

"Lazarus"

Obraz o tytule ""Lazarus"" to praca z 2020 roku o wymiarach 129x100 cm. Jej autorem jest Mateusz Kędziora.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę olej. Jest to rodzaj farb malarskich, których składnikami są olej lniany oraz pigment. Technika własnoręcznego przygotowania farb oraz malowania nimi wymaga wiedzy, cierpliwości (obrazy olejne dość długo schną) oraz ćwiczeń; efekt, jaki dzięki nim uzyskany, jest wart tego wysiłku ze względu na dobrą trwałość obrazu oraz świetlistość kolorów. Farby olejne mają długą historię, która w przypadku Europy sięga XV wieku. Pierwszymi artystami, którzy zaczęli posługiwać się olejami na desce byli artyści flamandzcy i holenderscy, tacy jak Jan van Eyck oraz Rogier van der Weyden, którzy posługiwali się techniką laserunkową (nakładali półprzezroczyste, cienkie warstwy olejne na monochromatyczną podmalówkę, wzmacniając niektóre tony). W XVII wieku modna była technika alla prima, malowania „od razu”, często mieszając farby olejne na płótnie, nakładane impastowo. Zwolennikami takiego wariantu byli Peter Paul Rubens czy Diego Velazquez.

Praca wykonana jest w oparciu o sklejka. Jest to materiał powstały w wyniku sklejenia krzyżujących się ze sobą, cienkich warstw drewna (zwykle o nieparzystej liczbie). Do produkcji sklejki wykorzystuje się różne gatunków drewna, najczęściej jest to brzoza, sosna, olcha, buku lub drzewa egzotyczne. Najczęściej zewnętrzne warstwy sklejki są wykonane z droższego gatunku drewna niż te znajdujące się w środku. Sklejka pozwala na łatwe wyginanie na gorąco, dlatego stosuje się ją do produkcji mebli oraz opakowań. W sztuce, jest ona stosowana jako podobrazie.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla styli figuratywne, minimalizm, inne. W latach 50-tych XX wieku, w Stanach Zjednoczonych pojawił się ruch zwany Nową figuracją, postulujący umiejscowienie człowieka i jego kondycji ludzkiej w centrum twórczości artysty. Artyści sztuki minimalnej posługiwali się ascetycznymi bryłami, kojarzącymi się z architekturą, podstawowymi kształtami oraz liniami prostymi.

Tematem tej pracy jest morze. Morze występuje głównie w kompozycjach marynistycznych, którym towarzyszą również statki, zwierzęta żyjące w nadmorskim klimacie oraz pełne bestroski scenki rodzajowe.

""Lazarus"" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: biały, niebieski. Biały, który w zależności od techniki, nadaje kompozycji świetlistości oraz wzmacnia kontrasty światło-cieniowe. Niebieski, który nadaje onirycznego charakteru dziełom sztuki, co tłumaczy częste jego występowanie w pracach surrealistów, np. U Salvadora Dali i Rene Magritte’a.

Nastroj pracy charakteryzuje spokój, łączący się z atmosferą medytacji, kontemplacji dzieła sztuki i jest osiągany poprzez minimalistyczne kompozycje bądź też stonowaną kolorystykę.

Nasi partnerzy:

BeArt Kultura i sztuka RMF Classic Antykwariusze Cinoa Młody Byron Koneser

Płatności obsługują:

PayPal PayU

Jesteśmy też na: