shopping_cart EN
Joanna Sarapata biogram

Filiżanka do herbaty Le Monde, 2020

Ceramika
8 cm x 6 cm

Rzeźby, Ekspresjonizm, Człowiek

SPRZEDANO
400 Wyświetlenia

  • local_shippingDarmowa dostawa na terenie Polski
  • keyboard_return 14 dni na zwrot pracy
  • verified Certyfikat autentyczności
  • business_center Odbiór w centrum Warszawy
  • account_balance_wallet Wygodne formy płatności

"Filiżanka do herbaty Le Monde" to rzeźba o wymiarach 6x8 cm z 2020 roku. Autorem pracy jest Joanna Sarapata.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę ceramika. Jest to masa, do produkcji której używa się m. In. Gliny, kaolitu, kwarcu czy tlenków pierwiastków, które w następnej kolejności są formowane w dowolny kształt i wypalane w wysokiej temperaturze. Zgodnie z decyzją artysty, ceramikę można pomalować i nałożyć zabezpieczające barwniki szkliwo, a następnie ponownie wypalić w piecu. Technika ceramiczna jest jedną z najstarszych technik użytkowych i artystycznych w historii ludzkości: pierwsze ślady naczyń ceramicznych pochodzą z okresu paleolitycznego. Przez wieki, najbardziej pożądanym rodzajem ceramiki była porcelana – biała, delikatna, prześwitująca; jej receptura stanowiła dla Europejczyków tajemnicę aż do XVIII wieku. Mniej szlachetnym wariantem ceramiki jest fajans, który na szeroką skalę od XVI wieku produkowały manufaktury w holenderskim Delft. Polskie zakłady ceramiczne to z koli Ćmielów, Łubań, Wałbrzych, Włocławek i Bolesławiec. Ceramika pozwala na produkcję szerokiego wachlarzu artystycznych obiektów: wazonów, talerzy, świeczników, kafli piecowych i ściennych i wielu innych. Artystami, którzy wykonywali ceramiczne rzeźby, byli z kolei Alina Szapocznikow i Igor Mitoraj.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu ekspresjonizm. Obrazy ekspresjonistyczne cechuje duża emocjonalność i subiektywizm. Kierunek ten inspirował się również psychoanalizą oraz pierwszymi badaniami nad snem.

Tematyka pracy to człowiek, który jest bez wątpienia najpopularniejszym motywem w sztuce od prehistorii aż do dziś. Postać ludzka występowała w niezliczonych kontekstach artystycznych: jako święty, w kostiumie mitologicznym, w scenach rodzajowych, salonowych, alegorycznych oraz wielu innych. Człowiek zajął również ważne miejsce w sztuce abstrakcyjnej, jednak obiektem zainteresowania stało się jego wnętrze – świadomość oraz percepcja.

Autor rzeźby wykorzystał przy tworzeniu pracy kolor szary. Szarość warto wprowadzić do wnętrza minimalistycznego, dzięki czemu zyska ono jeszcze więcej nienachalnej elegancji.

Nastroj pracy charakteryzuje spokój. Spokój można osiągnąć dzięki dziełom sztuki o kompozycji statycznej i kolorom, które nie rozpraszają naszego wzroku.

Prace dostępne na aukcji - Joanna Sarapata

Grande Ballerina, 2024
Tusz, Akryl, Karton, 100 cm x 70 cm
III Aukcja Sztuki Wielkiego Formatu
1 000 zł
Jasiek dla Śpiocha, 2024
Olej, Płótno, 50 cm x 50 cm
III Aukcja Charytatywna "Jasiek dla Śpiocha" dla Fundacji Akogo?
1 000 zł
Lavende Ballerina, 2023
Tusz, Akryl, Papier, 42 cm x 29 cm
XVIII Aukcja Klasyków Współczesności
3 000 zł
Prace artysty - Joanna Sarapata
Akt, 2019
Pastel, Olej, Papier, 69 cm x 84 cm
Cena sprzedaży $6 890
Akt 3, 1997
Pastel, Akwarela, Olej, Papier, 48 cm x 64 cm
Cena sprzedaży $2 360
Tusz, Papier, 38 cm x 28 cm
Cena sprzedaży $1 100
Olej, Płótno, 73 cm x 38 cm
Cena sprzedaży $6 830
expand_less mail_outline call
×
Informujemy, iż w celu optymalizacji treści dostępnych w naszym serwisie, dostosowania ich do Państwa indywidualnych potrzeb korzystamy z informacji zapisanych za pomocą plików cookies na urządzeniach końcowych użytkowników. Pliki cookies użytkownik może kontrolować za pomocą ustawień swojej przeglądarki internetowej. Dalsze korzystanie z naszego serwisu internetowego, bez zmiany ustawień przeglądarki internetowej oznacza, iż użytkownik akceptuje stosowanie plików cookies.
Schowaj
Zmień ustawienia