Martwa natura-zastana. Ceglana twarz, 2011

Znaleziony przeze mnie kawałek cegły łudząco przypominający ludzką twarz.

Przymocowany do płyty pomalowanej złotą farbą.

Całość oprawiona w starą obręcz wykutą przez kowala.

Obraz o tytule "Martwa natura-zastana. Ceglana twarz" to praca z 2011 roku o wymiarach 49x46 cm. Jej autorem jest Jan Bembenista.

Dzieło zostało wykonane w technikach: akryl, inne. Jest to farba syntetyczna, w produkcji której wykorzystuje się cząsteczki pigmentów oraz żywice poliakrylowe. Początkowo, farby akrylowe wykorzystywano do prac przemysłowych i budowlanych, m. In. Pokrywając nimi ściany budynków w klimacie nadmorskim, jednak od lat 50-tych szybko zyskiwały popularność jako medium malarskie. Posiadają liczne zalety: szybki czas schnięcia, dostępność, stosunkowo niską cenę, bogatą gamę kolorystyczną oraz łatwość posługiwania się nią. Może być wykorzystywana do pokrywania zarówno płótna jak i drewna, szkła, metalu, papieru, kartonu. Występuje w postaci płynnej (w pojemnikach) oraz żelowej (w tubkach) Farba akrylowa jest dobrym rozwiązaniem dla początkujących artystów, chociaż spotkamy ją w twórczości kanonicznych mistrzów malarstwa, takich jak Basquiat, Andy Warhol czy Edward Dwurnik.

Praca wykonana jest w oparciu o inne.

Artysta wykonał obraz w stylu abstrakcja. Najbardziej znanymi twórcami kompozycji abstrakcyjnych byli Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee, Kazimierz Malewicz, Lucio Fontana.

Tematyka pracy to abstrakcja.

"Martwa natura-zastana. Ceglana twarz" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: pomarańczowy, złoty. Pomarańczowy, który jest chętnie wykorzystywany przez postimpresjonistów do przełamania zbytniego realizmu kolorystycznego dzieła malarskiego. Kolor złoty oznacza sferę niebiańską, władzę oraz luksus.

Klimat obrazu opisać mozna jako żywiołowość. Sztuka pełna żywiołowości powinna znaleźć się w przestrzeni biurowej, ponieważ pozytywnie wpływa na kreatywność pracowników oraz dodaje energii.