Strona główna » Galeria online » Obrazy » Luiza Poreda » Eko Manifest: Alternatywna historia miasta

Eko Manifest: Alternatywna historia miasta

Luiza Poreda biogram

Obrazy

Rozmiar 90 cm x 90 cm x 2 cm

Rok: 2019

$940
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410

Technika: Akryl na płótnie

Styl: Abstrakcja, Surrealizm

Tematyka: Pejzaż, Geometria, Architektura

50 Wyświetlenia

  • Darmowa dostawa na terenie Polski
  • 14 dni na zwrot pracy
  • 10% zniżki na oprawę
  • Certyfikat autentyczności
  • Odbiór w centrum Warszawy
  • Wygodne formy płatności

Eko Manifest: Alternatywna historia miasta

"Eko Manifest: Alternatywna historia miasta" - obraz jest dziełem z 2019 roku I charakteryzuje się wymiarem 90x90 cm. Autorem jest Luiza Poreda.

Praca wykonana została w technice akryl na płótnie. Jest to technika, która polega na stworzeniu kompozycji malarskiej farbami akrylowymi, jako podobrazia wykorzystując zagruntowane płótno. Historia akryli nie jest stosunkowo młoda: opatentowała je w 1934 roku firma BAFS działająca na terenie Niemiec.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla styli abstrakcja, surrealizm. Jest to styl porzucający wszelkie podobieństwa formalne do form rzeczywistych, postulując wyrażanie za pomocą sztuki wartości abstrakcyjnych, idei, emocji, symboli. Najwybitniejszymi przedstawicielami tego nurtu są Salvador Dali, Max Ernst, René Magritte, Joan Miró, Tristan Tzara oraz Meret Oppenheim.

Przewodnie tematy pracy to: pejzaż, geometria, architektura. Choć zajmował on niską pozycję w hierarchii akademickich tematów od XVII do XIX wieku, wyemancypował się poza oficjalnym nurtem sztuki arystokratycznej i mieszczańskiej, będąc jednym z ulubionych motywów artystów "Salonu odrzuconych"Geometryczne elementy chętnie wykorzystuje ludowe rzemiosło artystyczne i sztuka prymitywna, która zainspirowała tym artystów tworzących w nurcie kubizmu. Architektura ukazuje zwykle krajobraz miejski, skupiając się na malarskim odzwierciedleniu tektoniki budynków.

Autor obrazu wykorzystał przy tworzeniu pracy kolory żółty, różowy, wielokolorowy. Żółty, który często wykorzystywano w impresjonistycznych obrazach do podkreślenia elementów garderoby, nieba, kwiatów oraz zbóż. Barwa ta rozświetla kompozycję, nadając jej delikatnego charakteru. Mieszana kolorystyka prac charakteryzowała kolorystów, fowistów, impresjonistów oraz ekspresjonistów. Dzisiaj często spotykamy takie rozwiązanie w dziełach z nurtu street art oraz instalacjach artystycznych podejmujących problem optyki i percepcji.

Autor dzieła utrzymał je w nastrojach które opisać możemy jako żywiołowość, pasja, spokój, radość. Sztuka pełna żywiołowości powinna znaleźć się w przestrzeni biurowej, ponieważ pozytywnie wpływa na kreatywność pracowników oraz dodaje energii. Pasja, którą można osiągnąć dzięki motywom miłości, przyjemności, pożądania, lub – z drugiej strony – agresji, złości i wzburzenia uczuciowego. Spokój, który związany jest najczęściej z motywami natury bądź abstrakcją w subtelnej gamie kolorystycznej. Kompozycje malarskie i rzeźbiarskie wywołujące radość są szczególnie pożądane w przestrzeni domowej, gdzie pozwalają nam się zrelaksować.

Prace artysty - Luiza Poreda
Luiza Poreda
100 cm x 100 cm
$940
Luiza Poreda
100 cm x 100 cm
$950
Luiza Poreda
90 cm x 90 cm
$950
Luiza Poreda
100 cm x 100 cm
$1 090

Nasi partnerzy:

BeArt Kultura i sztuka RMF Classic Antykwariusze Cinoa Młody Byron Koneser

Płatności obsługują:

PayPal PayU

Jesteśmy też na: