shopping_cart EN
Tetiana Koda biogram

Zachmurzone niebo, 2023

Akwarela, Papier
28 cm x 38 cm

Obrazy, Realizm, Pejzaż

$160
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410
47 Wyświetlenia

  • local_shippingDarmowa dostawa na terenie Polski
  • keyboard_return 14 dni na zwrot pracy
  • verified Certyfikat autentyczności
  • business_center Odbiór w centrum Warszawy
  • account_balance_wallet Wygodne formy płatności

Obraz, który wzbudza mieszankę emocji – od nostalgii i tęsknoty po poczucie piękna natury.  Doskonale oddaje piękno przyrody i nadaje się jako wyjątkowy dodatek do salonu, sypialni lub biura albo jako prezent dla miłośników natury.


Ta akwarela została stworzona przy użyciu profesjonalnych materiałów, które gwarantują wysoką jakość i trwałość. Papier bawełniany Arches o gramaturze 300g/m2 zapewnia doskonałe podłoże, a farby Sennelier, Daniel Smith, Schmincke zapewniają intensywne, głębokie kolory.


Wymiary obrazu wynoszą 38×28 cm. Jest sygnowany podpisem w lewym dolnym rogu oraz posiada pieczątkę autentyczności na odwrocie. Obraz jest sprzedawany bez ramy i passe-partout. Będzie starannie zapakowany, aby uniknąć uszkodzeń podczas dostawy. Należy pamiętać, że kolory produktu mogą nieznacznie różnić się od przedstawionych na zdjęciach.


Zaleca się unikanie bezpośredniego światła słonecznego oraz kontaktu z nadmierną wilgocią. Optymalnym rozwiązaniem jest oprawienie obrazu pod szkłem, co podkreśli jego artystyczny charakter i zapewni odpowiednią ochronę.


Ta wyjątkowa akwarela jest niepowtarzalnym dziełem sztuki, które wzbogaci i ożywi każde wnętrze!

Obraz o tytule "Zachmurzone niebo" to praca z 2023 roku o wymiarach 38x28 cm. Jej autorem jest Tetiana Koda.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę akwarela. Jest to technika, która największą popularność zyskała w XIX wieku, stanowiąc podstawowe medium artystyczne na plenerach, głównie do wykonywania pejzaży. Farby akwarelowe mają jednak znacznie dłuższą historię, sięgającą starożytnego Egiptu. Do malowania akwarelami niezbędny jest odpowiednio przygotowany, chłonny papier, którego naturalną biel wykorzystuje się w kompozycji akwarelowej zamiast białego pigmentu. Technika akwarelowa wymaga praktyki i wyczucia, ponieważ wykonywanie retuszu jest niemożliwe. Efekt malowania akwarelą jest subtelny i delikatny, bazujący na przezroczystych plamach barwnych. Artystami wykorzystującymi technikę akwarelową w swojej twórczości byli Eugène Delacroix, Stanisław Masłowski oraz Julian Fałat.

Podłożem tej pracy jest papier. Jest to rodzaj podobrazia, który, w zależności od faktury i grubości, przystosowany jest do konkretnych technik artystycznych. Papier o gramaturze 200 g/2 jest odpowiednim materiałem do wykonywania na nim kompozycji przy pomocy farb akwarelowych, gwaszu, sangwiny czy tuszu, z kolei ten o gramaturze 90 g/m2 o ziarnistej powierzchni, odpowiedni będzie do rysunku ołówkiem, kredkami, pastelami, sepią i węglem. Jeżeli artyście zależy na papierze odpornym na światło słoneczne i działanie czasu, powinien zastosować papier bezkwasowy. Historia papieru sięga antyku; znany był on w całym basenie Morza Śródziemnego oraz na Dalekim Wschodzie. W warsztatach artystycznych wykorzystywano go do tworzenia szkiców i rysunków koncepcyjnych, zaś od XVI wieku stanowił ważny materiał do druku i grafiki. Dziś prace na papierze są autonomicznym dziełem sztuki, które pod względem wartości sprzedażowej mogą pokonać swoich rywali na płótnie.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu realizm. Jest to kierunek obecny w sztuce od XVII wieku, zaś od lat 70-tych powraca jako hiperrealizm, czyli niezwykle szczegółowe oddanie rzeczywistych form wizualnych.

Tematem tej pracy jest pejzaż, który w przeszłości był jednym z głównych wątków podejmowanych w Akademiach Malarstwa i Rzeźby. Początkowo funkcjonował w mitologicznym, alegorycznym kontekście. Jego potencjał odkryli niemieccy romantycy, którzy za pośrednictwem natury odzwierciedlali marzenia i niepokoje człowieka.

"Zachmurzone niebo" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: zielony, niebieski. Zielony, który doskonale sprawdza się we wnętrzach jasnych. Zaskakująco estetyczny efekt można osiągnąć również poprzez zestawienie tej barwy z błękitami. Niebieski, który dominował w twórczości Picassa w latach 1901-1904, dlatego też ten etap artystyczny nazywa się „Okresem błękitnym”.

Autor dzieła utrzymał je w nastroju który opisać mozna jako spokój. Kompozycje pełne spokoju są pozbawione efektu ruchu i dominuje w nich ohraniczona paleta barw.

Prace artysty - Tetiana Koda
Akwarela, Papier, 38 cm x 56 cm
Cena sprzedaży $270
Akwarela, Papier, 36 cm x 56 cm
Cena sprzedaży $180
Akwarela, Papier, 42 cm x 30 cm
Cena sprzedaży $170
Akwarela, Papier, 42 cm x 30 cm
Cena sprzedaży $160
expand_less mail_outline call
×
Informujemy, iż w celu optymalizacji treści dostępnych w naszym serwisie, dostosowania ich do Państwa indywidualnych potrzeb korzystamy z informacji zapisanych za pomocą plików cookies na urządzeniach końcowych użytkowników. Pliki cookies użytkownik może kontrolować za pomocą ustawień swojej przeglądarki internetowej. Dalsze korzystanie z naszego serwisu internetowego, bez zmiany ustawień przeglądarki internetowej oznacza, iż użytkownik akceptuje stosowanie plików cookies.
Schowaj
Zmień ustawienia