SĄSIAD, 2023

"SĄSIAD" - rzeźba jest dziełem z 2023 roku I charakteryzuje się wymiarem 54x154 cm. Autorem jest Mieczysław Kozłowski.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał techniki: brąz, metal. Jest to stop znany od czasów antycznych, który nadał nazwę całej epoce brązu. Podstawowymi składnikami brązu są miedź i cyna, choć stosuje się również inne metale. Stop ten swoją nazwę zawdzięcza miejscowości Brundisium na terenie Italii, które stało się centrum wytwórstwa brązu. Techniką odlewniczą wykonywano z niego narzędzia dla rolników i rzemieślników, ale stał się również popularny jako materiał artystyczny. Już w okresie archaicznym w Grecji oraz w antycznym Egipcie, Persji czy Azji Mniejszej, za pomocą metody „na wosk tracony” uzyskiwano brązowe rzeźby. Technika „na wosk tracony” polega na otoczeniu woskowej rzeźby gliną lub gipsem, wytraceniu wosku poprzez wysoką temperaturę oraz wlaniu na jej miejsce rozgrzanego brązu, a następnie usunięciu glinianej lub gipsowej formy. Technika ta funkcjonuje w świecie artystycznym do dziś, choć oczywiście uległa udoskonaleniu. Najsłynniejsze rzeźby z brązu wykonywali Cellini, Donatello, August Rodin, zaś w Polsce Bolesław Biegas i Wacław Szymanowski. Jest to materiał charakteryzującymi się wiązaniami metalicznymi, zwykle o krystalicznej strukturze. Wyróżnia się sprężystością, plastycznością, nieprzezroczystością, połyskiem, łatwością obróbki oraz dobrym przewodnictwem prądu i ciepła. Zastosowania metalu są niezwykle szerokie: wykorzystuje się je w przemyśle rolniczym, papierniczym, maszynowym, spożywczym, energetycznym, elektrotechnicznym oraz jako materiał artystyczny. Z metalu i stopów różnych metali wykonuje się rzeźby, posługując się techniką odlewu. Rzeźby metalowe wykonywali tacy artyści jak Igor Mitoraj, Bolesław Biegas czy Tomasz Sętowski.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu abstrakcja. Abstrakcja nie jest tendencją nową: jej korzeni można szukać w społeczeństwach prehistorycznych, tworzących wyabstrahowane ornamenty czy uproszczone, schematyczne kompozycje o przeznaczeniu mistycznym.

Przewodnie tematy pracy to: abstrakcja, człowiek, portret. Człowiek pojawił się już w sztuce prehistorycznej i jest jednym z głownych tematów w sztuce do czasów współczesnych. Portret pojawił się w starożytności, już wtedy podejmując próby psychologicznego ukazania modela. Jako samodzielne dzieło sztuki powrócił dopiero w późnym średniowieczu.

Wśród gamy kolorystycznej dominują kolory: brązowy, inne. Kolor brązowy idealnie współgra z beżem i błękitem, nadając kompozycji charakteru kontemplacyjnego.

Nastroj pracy charakteryzuje żywiołowość, którą osiąga się poprzez wibrującą kolorystykę oraz emocjonalne tematy malarskie i rzeźbiarskie.