NOTHINK HAPPENS TWICE, 2022

"Nothink happens twice" to kolejny obraz należący do całego cyklu zatytułowanego "Beautifull madness". Powstał jako dzieło malarskie na płótnie w technice miesznej, a następnie został przetworzony komputerowo na grafikę cyfrową i przygotowany do wydruku na płótnie.  Jest to praca o charakterze abstrakcyjnym i stanowi plastyczną ilustrację ludzkich emocji, iluzję emocjonalnej przestrzeni, potraktowaną jako jej symboliczna transformacja.

"NOTHINK HAPPENS TWICE" to grafika o wymiarach 60x160 cm z 2022 roku. Autorem pracy jest Katarzyna Kołodziejczyk.

Praca wykonana została w technice grafika cyfrowa. Jest to technika wykorzystująca metody cyfrowego tworzenia dzieł sztuki, przy pomocy urządzeń elektrycznych. Jako samodzielna technika artystyczna, pojawiła się w świecie sztuki stosunkowo niedawno – około lat 80-tych XX wieku. Tak jak tradycyjne media malarskie lub rzeźbiarskie, wymaga doświadczenia oraz znajomości procesu – w tym przypadku programów graficznych. Dzieła cyfrowe wprowadzane są do obiegu artystycznego najczęściej w formie wysokojakościowych wydruków, które sygnowane są przez twórców, zaś ich nakład limitowany.

Podłożem tej pracy jest płótno. Jest to rodzaj tkaniny o splocie płóciennym, które charakteryzuje się szerokim zastosowaniem. W przypadku warsztatu artystycznego, płótno występuje w charakterze podobrazia: może zostać rozpięte na listwach drewnianych, tworząc blejtram, lub zostać umieszczone na desce. Kompozycję malarską umieszcza się na płótnie uprzednio zagruntowanym.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu abstrakcja. Abstrakcja to styl odrzucający zasadę mimesis, a więc naśladownictwa natury. Intencją abstrakcjonistów nie jest odzwierciedlenie rzeczywistości w jej rzeczywistych kształtach, ale przekazywanie abstrakcyjnych pojęć i idei przy pomocy linii i oraz kolorów dzieła malarskiego.

Tematem tej pracy są człowiek, fantastyka, geometria. Jest to temat pojawiający się w sztuce nieprzerwanie od czasów pierwszych rysunków na ścianach jaskiń. Sylwetki ludzkie pojawiały się w różnych kontekstach: od estetycznych po polityczno-społeczne i propagandowe. Motywy fanstastyczne w sztuce dotyczą nie tylko wyimaginowanych stworzeń, ale obejmują również wątki futurystyczne i sci-fi. Najchętniej korzystają z tego tematu artyści tworzący w nurcie surrealizmu. Kształt i kolor mają największy udział w Geometrii. Relacja między nimi często prowadzi do powstania zaskakujących motywów. Prace Pieta Mondriana, znanego jako najpopularniejszego autor kompozycji wykorzystujących geometrię, szybko przeniknęły do wzornictwa dekoracyjnego a nierzadko również przemysłowego.

Wśród gamy kolorystycznej dominuje kolor wielokolorowy. Wielobarwna kompozycja pozwoli nam wprowadzić do spokojnego wnętrza dynamiczny, szalony element.

Autor dzieła utrzymał je w nastroju który opisać mozna jako żywiołowość. Prace o dynamicznych kompozycjach, poruszające wątki związane ze skrajnymi stanami emocjonalnymi tworzą atmosferę żywiołowości.