Bielsko-Biała, róg ul. Schodowej i Zamkowej 8, 2023

Grafika wykonana w technice linorytu na podstawie ornamentów z miasta Bielsko-Biała. Praca przedstawia fragmenty detali architektury miasta, jego ornamenty okresu Secesji. Odbitka drukowana ręcznie na papierze Fabriano Gamma Accademia. Każda odbitka może w nieznacznym stopniu różnić się od pozostałych ze względu na ręczną technologię druku. Całość oprawiona w passe-partout w formacie 50x40 cm, sprzedawana bez ramy. Tytuł pracy to zarazem adres miejsca gdzie możemy na żywo odnaleźć dany secesyjny ornament. Z przodu znajduje się odręczny podpis ołówkiem wraz z sygnaturą: " 2023/ O.E. , Linoryt, "Bielsko-Biała, róg ul. Schodowej i Zamkowej 8 ", Patrycja Godula ". Praca powstała w ramach stypendium miasta Bielska-Białej i jest fragmentem cyklu składającego się z 6 prac. Dostępne są także pocztówki z miniaturą pracy.

"Bielsko-Biała, róg ul. Schodowej i Zamkowej 8" to grafika o wymiarach 40x50 cm z 2023 roku. Autorem pracy jest Patrycja Godula.

W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę linoryt. Jest to technika graficzna, której efekt jest bardzo zbliżony do najstarszej z technik wypukłego druku, a więc drzeworytu. Tworzenie linorytu również można przyrównać do produkcji drzeworytu langowego, z tą tylko różnicą, iż zamiast w drewnie, żłobienia wykonuje się w linoleum. Jest to utwardzona masa z włókna lnianego, kalafonii, mączki drzewnej, oleju lnianego i pigmentu, którą nakłada się na tkaninę jutową. Wynalazcą linoleum jest Frederick Walton, zaś do masowej produkcji zostało wprowadzone już w 1864 roku. Linoleum umożliwia rycie w nim za pomocą noża i dłuta w różnych kierunkach, zaś późniejsze odbitki uzyskuje się na prasie ręcznej albo za pomocą kostki introligatorskiej, odbijając na papierze wycięty rysunek pomalowany farbą. Najbardziej znanymi przedstawicielami techniki linorytniczej są Henryk Płóciennik, Józef Gielniak, Roman Opałka czy Marek Mosiński.

Praca wykonana jest w oparciu o papier. Jest to medium wykorzystywane jako podobrazie, stanowiące alternatywę dla płótna i deski. Papier, w zależności od rodzaju, pozwala na uzyskanie różnorodnych efektów. Ten o gramaturze 200 g/m2, o zwartej strukturze, i dużej chłonności, przeznaczony jest do farb akwarelowych, gwaszu, temper i tuszu. Innym typem papieru jest papier bezkwasowy, odporny na działanie czasu oraz promieni słonecznych. Z kolei ziarnisty papier o gramaturze 90 g/m2 może być wykorzystywany do rysunku kredkami, pastelami, sepią, węglem, sangwiną, ołówkiem. Papier jako podobrazie wykorzystywano od antyku; w średniowieczu powstawały na nim cenne miniatury oraz pierwsze projekty architektoniczne. W czasach renesansu stanowił podstawę szkiców koncepcyjnych, zaś od momentu wynalezienia druku stał się niezbędnym elementem do tworzenia grafiki. Współcześnie popularność zyskują aukcje dzieł sztuki na papierze; najdroższą papierową pracą sprzedaną na polskiej aukcji jest „Macierzyństwo” Stanisława Wyspiańskiego.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu figuratywne. Sztuką figuratywną jest przede wszystkim realizm, stanowiący dokładnie odzwierciedlenie wizualnych form otaczającej nas rzeczywistości.

Tematem tej pracy jest akt. Akty, w kontekście rytualnym, można było spotkać w kulturach prehistorycznych.

Autor grafiki wykorzystał przy tworzeniu pracy kolor czarny. Czarne dzieło sztuki z pewnością będzie stanowić instrygujący fragment wystoju wnętrz w naszym domu lub biurze.

Klimat grafiki opisać mozna jako melancholia. Melancholia może być wywoływana przez sztukę wykorzystującą motyw tęsknoty, zadumy nad przeszłością, rozstania czy śmierci.