Bielsko-Biała, ul. 11 Listopada 60-62, 2023
- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
Grafika wykonana w technice linorytu na podstawie ornamentów z miasta Bielsko-Biała. Praca przedstawia fragmenty detali architektury miasta, jego ornamenty okresu Secesji. Odbitka drukowana ręcznie na papierze Fabriano Gamma Accademia. Każda odbitka może w nieznacznym stopniu różnić się od pozostałych ze względu na ręczną technologię druku. Całość oprawiona w passe-partout w formacie 50x40 cm, sprzedawana bez ramy. Tytuł pracy to zarazem adres miejsca gdzie możemy na żywo odnaleźć dany secesyjny ornament. Z przodu znajduje się odręczny podpis ołówkiem wraz z sygnaturą: " 2023/ O.E. , Linoryt, "Bielsko-Biała, ul. 11 Listopada 60-62 ", Patrycja Godula ". Praca powstała w ramach stypendium miasta Bielska-Białej i jest fragmentem cyklu składającego się z 6 prac. Dostępne są także pocztówki z miniaturą pracy.
Grafika o tytule "Bielsko-Biała, ul. 11 Listopada 60-62" to praca z 2023 roku o wymiarach 50x40 cm. Jej autorem jest Patrycja Godula.
W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę linoryt. Jest to technika graficzna wypukła, polegająca na wycinaniu kompozycji w linoleum przy pomocy odpowiednich narzędzi rytowniczych (m. In. Noża i dłuta). Tak jak w drzeworycie langowym, żłobienia można wykonywać w różnych kierunkach. Linoleum to z kolei materiał powstały z masy z włókna i oleju lnianego, mączki drzewnej, kalafonii oraz pigmentu, umieszczonej na tkaninie z juty. Wynalazcą linoleum jest Frederick Walton, zaś produkcja tego materiału na masową skalę rozpoczęła się w połowie XIX wieku. Odpowiednio wyżłobione linoleum, stanowiące matrycę, zostaje pokryte farbą i odbite na papierze przy pomocy prasy ręcznej albo kostki introligatorskiej. W Polsce twórcami linorytów są Henryk Płóciennik czy Marek Mosiński.
Praca wykonana jest w oparciu o papier. Jest to medium wykorzystywane jako podobrazie, stanowiące alternatywę dla płótna i deski. Papier, w zależności od rodzaju, pozwala na uzyskanie różnorodnych efektów. Ten o gramaturze 200 g/m2, o zwartej strukturze, i dużej chłonności, przeznaczony jest do farb akwarelowych, gwaszu, temper i tuszu. Innym typem papieru jest papier bezkwasowy, odporny na działanie czasu oraz promieni słonecznych. Z kolei ziarnisty papier o gramaturze 90 g/m2 może być wykorzystywany do rysunku kredkami, pastelami, sepią, węglem, sangwiną, ołówkiem. Papier jako podobrazie wykorzystywano od antyku; w średniowieczu powstawały na nim cenne miniatury oraz pierwsze projekty architektoniczne. W czasach renesansu stanowił podstawę szkiców koncepcyjnych, zaś od momentu wynalezienia druku stał się niezbędnym elementem do tworzenia grafiki. Współcześnie popularność zyskują aukcje dzieł sztuki na papierze; najdroższą papierową pracą sprzedaną na polskiej aukcji jest „Macierzyństwo” Stanisława Wyspiańskiego.
Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu figuratywne. Przykładami prac figuratywnymi są prace Petera Paula Rubensa, Diego Velazqueza, Jana Vermeera czy Jana Matejki.
Przewodni temat pracy to zwierzę. Jest to jeden z najchętniej podejmowanych wątków w sztukach plastycznych, ukazujących przedstawicieli królestwa zwierząt w różnych konwencjach i stylach.
Autor grafiki wykorzystał przy tworzeniu pracy kolor czarny. Czerń może tworzyć zaskakujące połączenie z czarnym, minimalistycznym wnętrzem bądź działać na zasadzie konstrastu, kiedy wprowadzimy ją do jasnej przestrzeni.
Klimat grafiki opisać mozna jako melancholia. Melancholia może być wywoływana przez sztukę wykorzystującą motyw tęsknoty, zadumy nad przeszłością, rozstania czy śmierci.