shopping_cart EN
Katarzyna Kołodziejczyk biogram

Słońce w wodzie, 2023

Szlagmetal, Akryl, Płótno
100 cm x 100 cm

Obrazy, Abstrakcja, Geometria

$910
Zamów tę pracę przez telefon +48 510 211 410
70 Wyświetlenia

  • local_shippingDarmowa dostawa na terenie Polski
  • keyboard_return 14 dni na zwrot pracy
  • verified Certyfikat autentyczności
  • business_center Odbiór w centrum Warszawy
  • account_balance_wallet Wygodne formy płatności

Obraz „Słońce w wodzie” jest częścią cyklu: „Imago Caeli", składającego się z 8 prac. Wystawa „Imago Caeli" była prezentowana w listopadzie 2023 w Muzeum Tony'ego Halika w ramach obchodów 550 rocznicy urodzin Mikołaja Kopernika. Cykl obrazów „Imago Caeli”, co w dosłownym tłumaczeniu oznacza „Obraz Nieba”, oddaje hołd Mikołajowi Kopernikowi, polskiemu uczonemu, który nie tylko zmienił nasze postrzeganie kosmosu, ale także odegrał kluczową rolę w rozwoju nauki, człowiekowi który pokazał nam nasze miejsce we wszechświecie. Uświadomił, że możemy wpływać na naszą planetę, jej ekosystemy i siebie nawzajem. 

Obraz o tytule "Słońce w wodzie" to praca z 2023 roku o wymiarach 100x100 cm. Jej autorem jest Katarzyna Kołodziejczyk.

Praca wykonana została w technikach: akryl, szlagmetal. Jest to farba syntetyczna, w produkcji której wykorzystuje się cząsteczki pigmentów oraz żywice poliakrylowe. Początkowo, farby akrylowe wykorzystywano do prac przemysłowych i budowlanych, m. In. Pokrywając nimi ściany budynków w klimacie nadmorskim, jednak od lat 50-tych szybko zyskiwały popularność jako medium malarskie. Posiadają liczne zalety: szybki czas schnięcia, dostępność, stosunkowo niską cenę, bogatą gamę kolorystyczną oraz łatwość posługiwania się nią. Może być wykorzystywana do pokrywania zarówno płótna jak i drewna, szkła, metalu, papieru, kartonu. Występuje w postaci płynnej (w pojemnikach) oraz żelowej (w tubkach) Farba akrylowa jest dobrym rozwiązaniem dla początkujących artystów, chociaż spotkamy ją w twórczości kanonicznych mistrzów malarstwa, takich jak Basquiat, Andy Warhol czy Edward Dwurnik. Jest to zamiennik złota płatkowego, wykonany ze stopu różnych metali, najczęściej mosiądzu. W przeciwieństwie do złota, szlagmetal jest tańszy, grubszy oraz łatwiejszy w działaniu warsztatowym. Płatkami szlagmetalowymi można pokrywać różnorodną powierzchnię, taką jak szkło, metal, płótno czy drewno.

Praca wykonana jest w oparciu o płótno. Jest to tkanina o splocie płóciennym, posiadająca wielorakie zastosowanie. Płótno wykorzystywane jest jako podobrazie malarskie: najpopularniejszymi rodzajami są te wykonane z włókien bawełnianych lub lnianych. Płótno malarskie bywa mocowane na krosnach (drewnianych listwach), tworząc blejtram lub umieszczane na desce drewnianej przy pomocy odpowiedniego kleju. Płótno jest w następnej kolejności gruntowane oraz pokrywane farbą.

Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu abstrakcja. Abstrakcja to styl odrzucający odzwierciedlenie rzeczywistości I w zamian przekazanie jej w postaci abstrakcyjnych pojęć i idei, miedzy innymi przy pomocy kolorów, kształtów I linii.

Przewodni temat pracy to geometria. Kształt i kolor mają największy udział w Geometrii. Relacja między nimi często prowadzi do powstania zaskakujących motywów. Prace Pieta Mondriana, znanego jako najpopularniejszego autor kompozycji wykorzystujących geometrię, szybko przeniknęły do wzornictwa dekoracyjnego a nierzadko również przemysłowego.

"Słońce w wodzie" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: czerwony, pomarańczowy, zielony, złoty. Barwa czerwona stanowi najlepszy sposób na ocieplenie wnętrza, w którym przebywamy. Ponadto dynamizuje i ożywia przestrzeń poza dziełem. Kolor pomarańczowy kojarzy się z latem i świeżością, dlatego warto wprowadzić go do wnętrz, w których brakuje słońca. Zieleń zbliża nas do natury, dlatego jeśli jesteśmy zmęczeni miejskim krajobrazem, zaprośmy zielone dzieło sztuki do naszego domu. Kolor złoty oznacza sferę niebiańską, władzę oraz luksus.

Autor dzieła utrzymał je w nastroju który opisać mozna jako żywiołowość. Stan ten wzmacniany jest przez wizualne bodźce, które oddziaływują na nasz wzrok żywymi, energetycznymi kolorami.

Prace artysty - Katarzyna Kołodziejczyk
Emocje 1, 2009
Pastel, Technika własna, Spray, Tempera, Akryl, Płótno, 140 cm x 120 cm
Cena sprzedaży $910
Tempera, Deska, 100 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $1 240
Tempera, Deska, 100 cm x 100 cm
Cena sprzedaży $1 240
Emocje 2, 2009
Pastel, Technika własna, Akryl, Tempera, Płótno, 140 cm x 120 cm
Cena sprzedaży $910
expand_less mail_outline call
×
Informujemy, iż w celu optymalizacji treści dostępnych w naszym serwisie, dostosowania ich do Państwa indywidualnych potrzeb korzystamy z informacji zapisanych za pomocą plików cookies na urządzeniach końcowych użytkowników. Pliki cookies użytkownik może kontrolować za pomocą ustawień swojej przeglądarki internetowej. Dalsze korzystanie z naszego serwisu internetowego, bez zmiany ustawień przeglądarki internetowej oznacza, iż użytkownik akceptuje stosowanie plików cookies.
Schowaj
Zmień ustawienia