- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
Portret z cyklu Kompozycja 1
"Portret z cyklu Kompozycja 1" - rzeźba jest dziełem z 2021 roku I charakteryzuje się wymiarem 25x27 cm. Autorem jest Anna Hałat.
W celu stworzenia dzieła wykorzystał technikę glina. Jest to skała ilasta, występująca najczęściej w pobliżu zbiorników wodnych. Od początku istnienia cywilizacji, służyła jako surowiec do produkcji naczyń, narzędzi, dzieł sztuki oraz chat. Od czasów antycznych, glinę wykorzystywano jako materiał do tworzenia bozzetta, a więc trójwymiarowego projektu rzeźby. Glina jest też składnikiem masy ceramicznej, która nabiera twardości pod wpływem wysokiej temperatury. Rzeźby z gliny tworzył Stanisław Zagajewski czy Wacław Bębnowski.
Praca wykonana jest w oparciu o ceramika. Jest to masa, do produkcji której używa się m. In. Gliny, kaolitu, kwarcu czy tlenków pierwiastków, które w następnej kolejności są formowane w dowolny kształt i wypalane w wysokiej temperaturze. Zgodnie z decyzją artysty, ceramikę można pomalować i nałożyć zabezpieczające barwniki szkliwo, a następnie ponownie wypalić w piecu. Technika ceramiczna jest jedną z najstarszych technik użytkowych i artystycznych w historii ludzkości: pierwsze ślady naczyń ceramicznych pochodzą z okresu paleolitycznego. Przez wieki, najbardziej pożądanym rodzajem ceramiki była porcelana – biała, delikatna, prześwitująca; jej receptura stanowiła dla Europejczyków tajemnicę aż do XVIII wieku. Mniej szlachetnym wariantem ceramiki jest fajans, który na szeroką skalę od XVI wieku produkowały manufaktury w holenderskim Delft. Polskie zakłady ceramiczne to z koli Ćmielów, Łubań, Wałbrzych, Włocławek i Bolesławiec. Ceramika pozwala na produkcję szerokiego wachlarzu artystycznych obiektów: wazonów, talerzy, świeczników, kafli piecowych i ściennych i wielu innych. Artystami, którzy wykonywali ceramiczne rzeźby, byli z kolei Alina Szapocznikow i Igor Mitoraj.
Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu minimalizm. Artyści sztuki minimalnej posługiwali się ascetycznymi bryłami, kojarzącymi się z architekturą, podstawowymi kształtami oraz liniami prostymi.
Przewodni temat pracy to człowiek. Człowiek pojawił się już w sztuce prehistorycznej i jest jednym z głownych tematów w sztuce do czasów współczesnych.
"Portret z cyklu Kompozycja 1" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występuje biały. Kolor ten stanowi uniwersalny element, który nada naszemu wnętrzu minimalistycznego charakteru.
Nastroj pracy charakteryzuje spokój, łączący się z atmosferą medytacji, kontemplacji dzieła sztuki i jest osiągany poprzez minimalistyczne kompozycje bądź też stonowaną kolorystykę.
