- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
,,Gest 01 " lampa biało/złota, to najnowsza kolekcja na rok 2023.
Rzeźba zaprojektowana i wykonana przez Anne Hałat nawiązuje do wcześniejszych kolekcji ,,Sztuka nieodłącznym elementem codzienności” .
Kolekcja składa się z ceramicznych świeczników oraz lamp w postaci rąk w charakterystycznym dla kolekcji geście. Wprowadzone przez autorkę podziały oraz przesunięcia zmieniają dynamikę i charakter przedmiotu.
Lampa ceramiczna wypalana w temp. 1040 st C. W całości szkliwiona szkliwem białym mąconym błyszczącym. Elementy podziału złocone techniką pozłotniczą płatkiem szlagmetalu.
2 x żarówka energooszczędna.
Wymiary : ok. wysokość 44 cm , podstawa 17cm x 14 cm, abażury: wysokość 16cm , średnica dołu 11cm, średnica góry 7 cm.
"Rzeźba,,Gest 01 " lampa" - rzeźba jest dziełem z 2023 roku I charakteryzuje się wymiarem 17x44 cm. Autorem jest Anna Hałat.
Praca wykonana została w technikach: ceramika, porcelana. Jest to technika, która polega na zmieszaniu ze sobą gliny, kwarcu, kaolinu i tlenków pierwiastków, uformowaniu dowolnego kształtu a następnie wypaleniu go w wysokiej temperaturze w specjalnym piecu. Ceramika znana jest ludzkości od czasów paleolitu, o czym świadczą odkrycia archeologiczne. Najszlachetniejszym rodzajem ceramiki była chińska porcelana, która pojawiła się tam w VII wieku, zaś w Europie receptura ta pozostawała zagadką aż do XVIII wieku. Wcześniejsze europejskie próby ceramiczne skutkowały wynalezieniem fajansu, z którego słynęły holenderskie manufaktury. Polskimi wytwórniami ceramicznymi są Ćmielów, Włocławek, Bolesławiec, Wałbrzych, Łubań. Ceramika posiada szerokie zastosowanie: wyrabia się z niej zastawy stołowe, lichtarze, świeczniki, wazony, kafle ścienne i piecowe, reliefy i rzeźby. Artystami tworzącymi w tej technice byli Alina Szapocznikow, Igor Mitoraj, Bolesław Biegas, Stanisław Sikora.
Dzieło posiada charakterystyczne cechy utworu dla stylu figuratywne. Figuratywizm był dominującym typem kompozycji od starożytności aż do wieku dziewiętnastego, kiedy zaczęły pojawiać się nowe artystyczne tendencje zmierzające do coraz większej subiektywizacji wizji artystycznej na płótnie i w rzeźbie.
Tematem tej pracy są człowiek, geometria. Człowiek, który jest bez wątpienia najpopularniejszym motywem w sztuce od prehistorii aż do dziś. Postać ludzka występowała w niezliczonych kontekstach artystycznych: jako święty, w kostiumie mitologicznym, w scenach rodzajowych, salonowych, alegorycznych oraz wielu innych. Człowiek zajął również ważne miejsce w sztuce abstrakcyjnej, jednak obiektem zainteresowania stało się jego wnętrze – świadomość oraz percepcja. Kształt i kolor mają największy udział w Geometrii. Relacja między nimi często prowadzi do powstania zaskakujących motywów. Prace Pieta Mondriana, znanego jako najpopularniejszego autor kompozycji wykorzystujących geometrię, szybko przeniknęły do wzornictwa dekoracyjnego a nierzadko również przemysłowego.
"Rzeźba,,Gest 01 " lampa" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występuje biały, który w zależności od techniki, nadaje kompozycji świetlistości oraz wzmacnia kontrasty światło-cieniowe.
Klimat rzeźby opisać mozna jako: melancholia, spokój. Melancholia może być wywoływana przez sztukę wykorzystującą motyw tęsknoty, zadumy nad przeszłością, rozstania czy śmierci. Spokój, łączący się z atmosferą medytacji, kontemplacji dzieła sztuki i jest osiągany poprzez minimalistyczne kompozycje bądź też stonowaną kolorystykę.