Punisher II, 2016

Rzeźba o tytule "Punisher II" to praca z 2016 roku o wymiarach 40x70 cm. Jej autorem jest Mariusz Dydo.

Praca wykonana została w technikach: ceramika, glina. Jest to technika, która polega na zmieszaniu ze sobą gliny, kwarcu, kaolinu i tlenków pierwiastków, uformowaniu dowolnego kształtu a następnie wypaleniu go w wysokiej temperaturze w specjalnym piecu. Ceramika znana jest ludzkości od czasów paleolitu, o czym świadczą odkrycia archeologiczne. Najszlachetniejszym rodzajem ceramiki była chińska porcelana, która pojawiła się tam w VII wieku, zaś w Europie receptura ta pozostawała zagadką aż do XVIII wieku. Wcześniejsze europejskie próby ceramiczne skutkowały wynalezieniem fajansu, z którego słynęły holenderskie manufaktury. Polskimi wytwórniami ceramicznymi są Ćmielów, Włocławek, Bolesławiec, Wałbrzych, Łubań. Ceramika posiada szerokie zastosowanie: wyrabia się z niej zastawy stołowe, lichtarze, świeczniki, wazony, kafle ścienne i piecowe, reliefy i rzeźby. Artystami tworzącymi w tej technice byli Alina Szapocznikow, Igor Mitoraj, Bolesław Biegas, Stanisław Sikora. Jest to skała ilasta, której osady znajdują się najczęściej w okolicach zbiorników wodnych. Od początków naszej cywilizacji stanowiła podstawowy materiał do wykonywania narzędzi, naczyń codziennego użytku, dzieł sztuki oraz siedzib ludzkich. Od starożytności surową glinę wykorzystywano do tworzenia tzw. Bozzetta, a więc miniaturowej rzeźby stanowiącej wzór finalnej kompozycji; na jej podstawie powstawały poszczególne części rzeźby odlewanej w brązie bądź wykuwanej w twardym kamieniu w większej skali. Plastyczne gliny, które wypalają się na biało oraz kolorowo, są podstawowym składnikiem masy ceramicznej, z której powstają zdecydowanie bardziej wytrzymałe przedmioty oraz dzieła sztuki. W zależności od dodatkowych składników połączonych z gliną, możemy otrzymać masę, która po wypaleniu zamieni się w fajans, porcelanę czy też kamionkę. Gliniane rzeźby powstawały w pracowniach Wacława Bębnowskiego oraz Stanisława Zagajewskiego jako autonomiczne formy artystyczne.

Artysta wykonał rzeźbę w stylu figuratywne. Figuratywizm był dominującym typem kompozycji od starożytności aż do wieku dziewiętnastego, kiedy zaczęły pojawiać się nowe artystyczne tendencje zmierzające do coraz większej subiektywizacji wizji artystycznej na płótnie i w rzeźbie.

Przewodni temat pracy to fantastyka. Fantastyka jest bardzo szerokim pojęciem, pod którym sklasyfikowac możemy prace charakteryzujące się wykorzystaniem motywów I wizji futurystycznych, średniowiecznych, kosmicznych, elementów legend I podań.

"Punisher II" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występuje czarny. W pracach impresjonistów nigdy nie spotakmy kolory czarnego. Stał się on natomiast dobitnym akcentem w sztuce współczesnej, stawiającej na minimalizm.

Autor dzieła utrzymał je w nastroju który opisać mozna jako spokój. Spokój można osiągnąć dzięki dziełom sztuki o kompozycji statycznej i kolorom, które nie rozpraszają naszego wzroku.