- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
LATAWCE
Porozrzucane, a jednak ułożone w spójną kompozycję złote, srebrne i czarne fragmenty. Wszystko tu układa się, a porządku pilnują ostre w swojej formie i ograniczone dodatkowo czarną, nierówną kreską równie czarne nieforemne wielokąty. A wszystko po to, aby każdy mógł stworzyć z tych elementów układankę i określić ją tylko sobie znanymi słowami. Potem wystarczy tylko spojrzeć i wiadomo, że… Taka forma obrazowej zabawy.
Srebrne, przesłonięte gęstą mgłą tło podkreśla, a momentami gubi błyski latawców… Figury ze złotego, srebrnego szlagmetalu, w których czarne skrawki porządkują wszystko dodając wyrazistości i pilnują, aby nie było zbyt słodko, tonują kompozycję, choć wrażenie ruchu jakby cząstek dużo większych od elementarnych jest.
Jej dopełnieniem na ścianie może być Karteczka „Labirynt”. Razem tworzą świetny dyptyk.
Ta Karteczka tak, jak wszystkie inne, wymusza na widzu odnalezienie własnych słów, które bez zapisywania, pozostaną w pamięci, a pojawią się, gdy spojrzymy na obraz. Każdy ma prawo do własnych stojąc przed tym samym przedstawieniem. Używajmy tylko dobrych słów…
Joanna Daniło
Obraz o tytule "Latawce" to praca z 2022 roku o wymiarach 47x47 cm. Jej autorem jest Joanna Daniło.
W celu stworzenia dzieła wykorzystał techniki: szlagmetal, inne. Jest to metal będący alternatywą dla drogiego i kłopotliwego złota płatkowego: efekt wizualny jest zbliżony do efektów osiąganych przez złoto, jednak płatki szlagmetalowe są grubsze i wykonane ze stopów mosiądzu. Szlagmetalem można pokrywać dowolną powierzchnię: drewno, płótno, metal czy szkło. Grubość płatków szlagmetalowych jest zaletą z punktu widzenia warsztatowego, ponieważ daje większe możliwości kontrolowania wykonywanej pracy.
Artysta wykonał obraz w stylach: abstrakcja, inne. Abstrakcja to styl odrzucający zasadę mimesis, a więc naśladownictwa natury. Intencją abstrakcjonistów nie jest odzwierciedlenie rzeczywistości w jej rzeczywistych kształtach, ale przekazywanie abstrakcyjnych pojęć i idei przy pomocy linii i oraz kolorów dzieła malarskiego.
Tematem tej pracy są abstrakcja, geometria. Geometria, która nadaje dziełom sztuki schematyczną estetykę opartą na relacjach między kształtami i kolorami. Najpopularniejszym autorem geometrycznych kompozycji był holenderski malarz Piet Mondrian związany z grupą De Stijl. Jego intelektualne prace szybko przeniknęły do wzornictwa dekoracyjnego jako czysto dekoracyjne wzory.
Wśród gamy kolorystycznej dominują kolory: złoty, czarny, inne. Przez wieki kolor złoty stosowano do podkreślenia strefy niebiańskiej w sakralnych dziełach: pojawiał się w malarstwie ściennym, mozaice, rzeźbie, ikonach. W pracach impresjonistów nigdy nie spotakmy kolory czarnego. Stał się on natomiast dobitnym akcentem w sztuce współczesnej, stawiającej na minimalizm.
Nastroj pracy charakteryzuje radość. Radość można osiagnąć poprzez kolory kojarzące się z przyrodą - np. Zielenią czy błękitami.
