"Czas", 2021
Papier
45 cm x 65 cm
- Darmowa dostawa na terenie Polski
- 14 dni na zwrot pracy
- Certyfikat autentyczności
- Odbiór w centrum Warszawy
- Wygodne formy płatności
"Czas"
O tytule ""Czas"" to praca z 2021 roku o wymiarach 65x45 cm. Jej autorem jest Margot Bakenda.
Dzieło zostało wykonane w technice fotografia barwna. Jest to technika fotograficzna, która pozwala na uzyskanie zdjęć barwnych. Polega na rejestracji obrazów wraz z ich kolorem, a więc z uwzględnieniem długości odbijanych fal świetlnych (przepuszczanych lub emitowanych). Rejestracja może odbywać się na pozytywie lub negatywie. Za ojca fotografii barwnej uznawany jest James Maxwell, który w 1855 roku opracował jej teoretyczne podstawy. Pierwsze zdjęcie barwne zostało wykonane w 1861 roku przez jego przyjaciela, fotografa Thomasa Suttona, który uwiecznił wstążkę. Płytę do zdjęć barwnych wynaleźli w 1907 roku bracia Lumière. Prawdziwą fotograficzną rewolucją okazały się jednak filmy Kodaka i i Agfy złożone z trzech warstw. Dzięki nim, już w latach 30-tych XX wieku fotografia stała się dostępna dla amatorów.
Autor pracy wykorzystał jako podłoże papier. Papier to jeden z najpopularniejszych mediów wykorzystywanych w warsztacie artystycznym, pozwalający na uzyskanie zróżnicowanych efektów, w zależności od faktury i materiału. Papier o gramaturze 200 g/m2, przeznaczony do malowania na nim farbami akwarelowymi, temperami, gwaszem czy tuszem, powinien mieć zwartą strukturę, odporną na wykonywanie korekt. Istotna też jest jego chłonność, bowiem nie powinien on falować i marszczyć się pod wpływem mokrych farb. Artyści często wybierają papier bezkwasowy, który można przechowywać przez długie lata oraz który cechuje się odpornością na działanie promieni słonecznych. Innym rodzajem papieru jest papier o gramaturze 90 g/m2, przeznaczony do wykonywania szkiców kredkami, pastelami, ołówkiem, węglem, sangwiną czy sepią. Wyróżnia się ziarnistą fakturą, gwarantującą odpowiednią przyczepność pigmentów. Techniki artystyczne wykorzystujące papier jako medium są znane od antyku. W czasach średniowiecza, na szlachetnym, grubym papierze powstawały miniatury zawarte w księgach; tworzono na szkice przygotowawcze oraz pierwsze rysunki architektoniczne. Z czasów renesansu zachowały szkicowniki Leonarda da Vinci czy Michała Anioła, papier stanowił podstawowe narzędzie pomocnicze przy tworzeniu fresków. Ogromną popularność zyskał od XVI wieku, kiedy w powszechnym obiegu znalazły się grafiki. Obecnie prace na papierze są cenione przez kolekcjonerów, zaś w domach aukcyjnych rysunki i ryciny na papierze grupowane są w osobnych katalogach.
Artysta wykonał Zdjęcia w stylu figuratywne. Sztuka figuratywna to typ prac artystycznych, w których możemy wyróżnić sylwetki ludzkie, zwierzęce czy przyrodnicze w ich proporcjach naturalnych lub bliskich rzeczywistym.
Tematem tej pracy jest człowiek. Jest to temat pojawiający się w sztuce nieprzerwanie od czasów pierwszych rysunków na ścianach jaskiń. Sylwetki ludzkie pojawiały się w różnych kontekstach: od estetycznych po polityczno-społeczne i propagandowe.
""Czas"" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występuje czarny, który tworzy niezwykle ciekawe połączenia z ciemnymi wnętrzami, dobrze wygląda również w białych pomieszczeniach jako biegun przeciwny wobec sterylnego, jasnego pokoju.
Klimat opisać mozna jako melancholia. Melancholia jest uczuciem wywoływanym przez wspomnienia, dlatego odczujemy ją, kiedy dzieło sztuki poruszy naszą indywidualną strunę pamięci.