Jolanta Johnsson

Jolanta Johnsson ukończyła w 1984–1989 studia na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (Wydział Grafiki, pracownia prof. Haliny Chrostowskiej i prof. Rafała Strenta, pracownia malarstwa prof. Jerzego Tchórzewskiego). W 2012 uzyskała stopień doktora sztuk plastycznych (ASP Kraków). Naucza na Europejskim Wydziale Sztuk w Akademii Finansów i Biznesu Vistula (pracownia grafiki warsztatowej i grafiki projektowej).

"Ukończyłam Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie specjalizowałam się w grafice. Od tego czasu pracuję jako wolny artysta, a malarstwo i rysunek to techniki, które dominują w mojej pracy. Tworzę figuratywne kompozycje i krajobrazy. Poprzez przedstawienia symboliczne staram się stawiać egzystencjalne pytania, koncentruję się na rzeczywistości, która mnie otacza, tj. rzeczywistości „współczesnego człowieka” żyjącego w erze wielowymiarowej zmiany. Drugim dominującym tematem mojej pracy artystycznej są krajobrazy. Interpretuję emocje, które wywołuje otaczająca mnie natura. Moje kompozycje czasem zachowują postrzegane porządki i podziały, często jednak obraz prowadzi mnie do bardziej abstrakcyjnych rozwiązań. Przy tworzeniu krajobrazów dominuje potrzeba uproszczenia i podsumowania, ale jednocześnie pracuję z różnymi teksturami, aby stworzyć żywy obraz. Portrety zajmują szczególne miejsce. Poprzez twarz staram się wyrazić prawdę o człowieku, cokolwiek to może znaczyć. Maluję, rysuję i tworzę grafiki na których przedstawiam członków rodziny, przyjaciół, ale też i nieznajomych. Często inspirują mnie fotografie. Malarstwo zajmuje najwięcej miejsca w mojej pracy. Jednak grafika przypomina o sobie. Odkładam pędzle i idę do studia graficznego. Od 2018 roku posiadam własne studio graficzne. To powoduje rozwój mojej pracy graficznej. W grafice, podobnie jak w malarstwie – szukam odpowiedniej formy. Wszystko jest wyraźniejsze w czarno-białej grafice. Technika wymusza podejmowanie konkretnych decyzji. Lubię pracować w tradycyjnych technikach, zwłaszcza w technice linorytu. Ale szukam także nietypowych śladów, tworzę matryce z różnych materiałów. W grafice najbardziej mnie interesuje poszukiwanie. Pomimo że grafika umożliwia reprodukowanie, nie jest to dla mnie najważniejsze. Drukuję małe nakłady. Druk graficzny na dobrym papierze ma w sobie element szlachetności, niepowtarzalnego piękna. Wierzę, że zawsze będzie potrzebny ręcznie wykonany wydruk graficzny. Wierzę, że techniki komputerowe, które są już powszechnie stosowane przez grafików, nie zdominują tradycyjnych technik."