Nieskończoność, 2006

Jest to unikatowa praca ze względu na technikę wykonania. Została namalowana na specjalnie przygotowanym jedwabnym podłożu, pokrytym autorskim spoiwem, co pozwoliło na osiągnięcie efektu jedwabnego papieru, naciągnietego na krosna, pokrytego delikatną transparentną złoto-mleczną poświatą. Jest to dobrze widoczne w miejscach pozostawionych bez farby. Tajniki przygotowania papieru jedwabnego autorka zgłębiała w Chinach. Obraz powstał pod wpływem fascynacji zjawiskiem swiatła, potraktowanym tutaj przez autorkę jako odbicie nieskończoności: "nikt nie dojdzie jego doskonałości, ani nie uniknie jego jego objęć, przenika bowiem wszelką materię" (pisze autorka obrazu w jednej ze swoich prac). Obraz ten jest jednym z pięciu elementów składających się na cały cykl obrazów pt. "Brama Światła", ujetych w formę krzyża greckiego. Krzyż grecki jako forma geometryczna wpisana w kwadrat, wpłynął na prostotę wyrazu pracy oraz ukształtowanie treści o charakterze transcendentnym, duchowym, co pozwoliło stworzyć schemat pewnej tajemniczej podróży do nieskończoności. Sposób malowania opiera się na zamiłowaniu autorki malarstwem monochromatycznym color field painting.

"Nieskończoność" to obraz o wymiarach 100x100 cm z 2006 roku. Autorem pracy jest Katarzyna Kołodziejczyk.

Praca wykonana została w technice tempera.

Artysta wykonał obraz w stylu abstrakcja. Abstrakcja to styl odrzucający zasadę mimesis, a więc naśladownictwa natury. Intencją abstrakcjonistów nie jest odzwierciedlenie rzeczywistości w jej rzeczywistych kształtach, ale przekazywanie abstrakcyjnych pojęć i idei przy pomocy linii i oraz kolorów dzieła malarskiego.

Tematyka pracy to geometria. Geometryczne elementy chętnie wykorzystuje ludowe rzemiosło artystyczne i sztuka prymitywna, która zainspirowała tym artystów tworzących w nurcie kubizmu.

"Nieskończoność" wyróżnia się paletą kolorów wśród których występują: czerwony, pomarańczowy, żółty. Poprzez odpowiedni kontekst czerwień może podkreślać silne emocje, niebezpieczeństwo bądź przyjemność. Wprowadza również dynamikę do kompozycji. Pomarańczowy, który jest ogromnie ceniony przez artystów z powodu przyciągania wzroku widza oraz swojego dwoistego charakteru: z jednej strony występuje w przyrodzie, z drugiej posiada dekoracyjną, syntetyczną energię. Dzięki żółtej barwie praca subtelnie rozjaśni Wasze wnętrza bez drastycznej zmiany w kolorystyce całej przestrzeni.

Nastroj pracy charakteryzuje radość. Wbrew temu, co można sądzić, wywołanie radości u odbiorcy jest jednym z najtrudniejszych wyzwań artystycznych.